CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO PROMOVE SEMINÁRIO SOBRE TRANSFEMINISMOS

CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO PROMOVE SEMINÁRIO SOBRE TRANSFEMINISMOS

Evento terá nove palestras com ativistas de direitos humanos e teóricos em identidades de gênero e sexualidade. Entrada gratuita

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 6 a 8 de abril de 2016 (quarta a sexta-feira), às 18h30, o seminário Transfeminismos: Novas Perspectivas dos Feminismos, que irá  debater direitos e violências sofridas pela população trans e travestis. A curadoria é da pesquisadora e mestre em Cultura e Sociedade, Viviane Vergueiro e de Helder Thiago Maia, doutorando em Literatura Comparada pela Universidade Federal Fluminense (UFF), onde desenvolve pesquisas sobre gênero e sexualidade.

O seminário pretende ampliar o debate sobre a corrente teórica e ativista transfeminista no Brasil, que coloca em foco questões excluídas dos feminismos mais tradicionais como a transfobia - que é a discriminação relativa às pessoas transexuais e transgêneros. Serão abordados, ainda, temas relativos à situação de vulnerabilidade e exclusão de pessoas trans e travestis do mercado formal de trabalho e do sistema educacional, além de um amplo debate sobre o Projeto de Lei nº 5002/2013 - conhecido como Lei João Nery ou Lei de Identidade de Gênero, de autoria dos deputados federais Jean Wyllys (PSOL/RJ) e Érika Kokay (PT/DF) -, que tem como proposta garantir a retificação do registro de sexo e a mudança do prenome e de imagem nos documentos oficiais.

A programação do seminário será composta por três mesas, uma a cada dia, formadas por três palestrantes. Cada participante terá, em média, 30 minutos de argumentação para apresentação de seus textos. Em seguida, as mesas serão abertas à participação do público para perguntas. A entrada é franca mediante retirada de senha na bilheteria uma hora antes do evento.

Como participantes estão ativistas de direitos humanos e teóricos em identidades de gênero e sexualidade como o escritor João Nery, considerado o primeiro transhomem a realizar a cirurgia de transgenitalização, cuja história serviu de inspiração para o PL 5002/2013; a ativista Hailey Kaas, uma das criadoras do siteTransfeminismo; a pesquisadora Viviane Vergueiro, que escreve a partir de uma perspectiva queer; a escritora e doutora em psicologia social Jaqueline Gomes de Jesus; Daniela Andrade, uma das criadoras do siteTransempregos, patrocinado pela OAB/SP; a ativista transvestigenere, Indianara Siqueira, fundadora do coletivo TransRevolução e do projeto educacional PreparaNem; a escritora e doutora em Educação, Luma Andrade; a escritora afrotransfeminista, Maria Clara Araújo, e a conselheira municipal de políticas LGBT de São Paulo, Luiza Coppieters.

A curadora Viviane Vergueiro ressalta a importância de se debater a desconstrução das violentas normas de identidade de gênero que atravessam várias esferas sociais, a articulação de redes e alianças com perspectivas feministas, e as lutas sociais para fortalecer as respostas contra o conservadorismo. “O seminário é um importante espaço para diálogos em torno dos transfeminismos em um contexto no qual a visibilidade crescente das pessoas trans e travestis coexistem com a ocorrência constante de violências contra elas”, declara.

Outras informações podem ser acessadas no endereço: www.facebook.com/seminariotransfeminismos .

  

Programação:

6 de abril (quarta-feira)

18h30h – Transfeminismos e a Lei João Nery

Debate sobre o PL 5002/2013 que está em tramitação na Comissão dos Direitos Humanos da Câmara dos Deputados.

Participantes: João Nery, Hailey Kaas e Viviane Vergueiro.

7 de abril (quinta-feira) 

18h30 - Transfobia e Empregabilidade

Serão debatidas as dificuldades encontradas por pessoas trans para conseguirem empregos formais e autonomia econômica, o que as empurram quase sempre para a prostituição e outras atividades marginalizadas, além da transfobia e a falta de leis que assegurem proteção a essa população no ambiente educacional.
Participantes: Daniela Andrade, Indianara Siqueira e Jaqueline Gomes de Jesus.

8 de abril (sexta-feira) 

18h30 – Pessoas Trans no sistema educacional

Visa refletir sobre os processos de resistência e de submissão de pessoas trans no âmbito educacional.

Participantes: Luma Andrade, Luiza Coppieters e Maria Clara Araújo

Ficha técnica:

Curadores: Viviane Vergueiro e Helder Thiago Maia

Coordenação geral: Valterlei Borges

Realização: Provisório Permanente Produções Culturais

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

Serviço: 

Seminário Transfeminismos: Novas Perspectivas dos Feminismos

Entrada Franca: distribuição de senha uma hora antes do evento

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 2

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815

Data:  6 a 8 de abril de 2016 (quarta-feira a sexta-feira)

Horário: 18h30

Lotação: 80 lugares ( mais 3 para cadeirantes)

Classificação Indicativa: 14 anos

Acesso para pessoas com deficiência

  

IMS-RJ HOMENAGEIA JOSÉ CARLOS AVELLAR

Na próxima terça-feira, 5 de abril, às 20h, no auditório do IMS-RJ, acontecerá uma homenagem ao crítico de cinema José Carlos Avellar, falecido no dia 18 de março. O evento exibirá uma breve entrevista de Avellar concedida à equipe do IMS em que relembra sua convivência com Thomaz Farkas, fotógrafo e cineasta. Transcendendo o relato pessoal, o depoimento aponta as características de Farkas como um artista que revelou muito do Brasil do século XX. Além da exibição da entrevista, o evento, gratuito e aberto ao público, contará com a presença de amigos e profissionais do cinema brasileiro, que prestarão suas homenagens.

Avellar foi uma figura de extrema importância para o cinema nacional. Nascido em 1936 no Rio de Janeiro, construiu a partir dos anos 1960 uma extensa carreira de crítico cinematográfico, reconhecida internacionalmente. Sua produção intelectual abrange uma série de artigos publicados no Jornal do Brasil e, mais recentemente, em seu site pessoal (www.escrevercinema.com) e no Blog do IMS. Avellar ainda escreveu e organizou vários livros, notavelmente sobre o cinema brasileiro e o cinema latino-americano. Como gestor público, trabalhou na Cinemateca do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, na Embrafilme e foi também diretor da RioFilme nos anos 1990.

Sua obra crítica alcançou relevância internacional, o que o levou a participar de júris oficiais e de crítica de festivais de grande importância, como Veneza e Cannes, além de ter sido, por muitos anos, o representante brasileiro do prestigioso Festival de Berlim. Em dezembro de 2006, foi condecorado pelo governo francês com a láurea de Chevalier des Arts et des Lettres. 

Desde 2008, Avellar era responsável pela programação dos cinemas do Instituto Moreira Salles. No IMS, criou uma coleção de DVDs, na qual foram lançadas pela primeira vez no mercado brasileiro obras indispensáveis do cinema internacional e nacional, como Shoah, o extenso documentário de Claude Lanzmann sobre o holocausto, e Cabra marcada para morrer, obra-prima de Eduardo Coutinho. Por sua curadoria na área de cinema do IMS, Avellar recebeu o prêmio Faz Diferença do jornal O Globo em 2014.

Serviço:

Data: 5 de Abril 

Horário: 20h

Aberto ao público

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MÚSICA - IVONE LARA COMEMORA SEUS 95 ANOS COM SHOW NO IMPERATOR

Projeto “Quartas Brasileiras”, que já levou mais de dez mil pessoas à casa do Méier, apresenta Damas Negras do Samba, com participações de  Áurea Martins, Luiza Dionizio e Nilze Carvalho

O projeto “Quartas Brasileiras”, que acontece mensalmente no Imperator – Centro Cultural João Nogueira, está em festa. E não à toa! O público que vem prestigiando os espetáculos das quartas-feiras ultrapassou a marca de dez mil pessoas, e Dona Ivone Lara vai comemorar lá seus 95 anos de idade apresentando o show “Damas Negras do Samba”, com participações de Áurea Martins, Luíza Dionízio e Nilze Carvalho, além dos convidados Bruno Castro, André Lara e Sarah. A festa será no dia 13 de abril, no exato dia do aniversário de dona Ivone, em horário especial: 19h.

Iniciada em março de 2015, a série “Quartas Brasileiras” tem surpreendido a direção da casa do Méier levando o público da terceira idade para assistir a espetáculos de qualidade no horário alternativo das 16h. Excepcionalmente, a edição de abril do projeto, com o show “Damas Negras do Samba”, será às 19h.

Esse encontro de gerações de cantoras promete emocionar a plateia com famosos sambas de quadra e sucessos da aniversariante, como “Sonho meu”, “Acreditar e “Candeeiro da vovó”, ambas parcerias de Dona Ivone Lara com Délcio Carvalho. Nestes 100 anos do primeiro registro de um samba, nada melhor do que festejar com clássicos que vão de “Foi um rio que passou em minha vida” (Paulinho da Viola) e “Salve a Mocidade” (Luiz Reis) a “Alguém me avisou” (Dona Ivone Lara).

O projeto “Quartas Brasileiras”

Pelo palco do “Quartas Brasileiras” já passaram grandes nomes da nossa música como Zezé Motta, Áurea Martins, Golden Boys, Jerry Adriani, Wanderley Cardoso, Ivan Lins, Eduardo Dussek, The Fevers, Leny Andrade e Miele. Aliás, essa dupla – formada pela cantora e pelo saudoso showman – fez tanto sucesso que retornou à casa duas vezes com ingressos esgotados.  “Quero parabenizar ao Imperator por esse projeto maravilhoso em que tive a honra de me apresentar por três vezes com o meu eterno parceiro Luiz Carlos Miele. Projetos como “Quartas Brasileiras” nos motivam a continuar nos apresentando com tanta dignidade!  Com o esse projeto, o Imperator prova com números que o povo precisa da verdadeira cultura musical e não de movimentos que passam rapidamente!”, emociona-se Leny.

A curadoria do projeto é de Fernanda Santos e Flávio Loureiro, que estão felizes com a missão cumprida.  “O grande medidor do projeto é o balcão da bilheteria. Lá ficamos escutando o que estão querendo os espectadores. Eles dão sugestões de artistas, pedem para comprar os ingressos com mais antecedência, reivindicam uma segunda sessão ou mesmo um bis de uma atração que já se apresentou na casa. Foi ouvindo o público que pleiteamos junto ao Imperator liberar as vendas dos ingressos para todos os shows com bastante antecedência!”, explica a produtora Fernanda Santos.

O “Quartas Brasileiras” pretende dar continuidade a esse belo projeto musical e já reservou grandes shows para o público da Zona Norte.  No mês de Maio, o Imperator recebe o grupo Quarteto em Cy no dia 11.

SERVIÇO:

Projeto Quartas Brasileiras – Damas Negras do Samba que comemoram os 95 anos de Dona Ivone Lara.

Data: Dia 13 de abril, quarta-feira

Horário: 19h – edição especial

Local: Imperator – Centro Cultural João Nogueira - Rua Dias da Cruz 170, Méier

Tel: 2597-3897

Preços:

Balcão e Plateia inferior: R$ 40 (inteira) e R$ 20 (meia)

Classificação etária: Livre

Lotação da casa: 724

MÚSICA - PROJETO TARDES MUSICAIS APRESENTA TÂNIA ALVES NA SALA BADEN POWELL

  

O show desta quarta edição, dia 6  de abril, apresentará canções do repertório de Altemar Dutra, Nelson Gonçalves, Dalva de Oliveira  entre outros

A cantora Tânia Alves é a convidada para a quarta edição do projeto Tardes Musicais que vem lotando o Teatro Baden Powell, em Copacabana, no horário especial das 16h30. No show “Alma Latina", Tânia presta uma emocionante homenagem aos cantores que se tornaram ícones da música romântica como Altemar Dutra, Nelson Gonçalves e Dalva de Oliveira. Do repertório desses artistas, a cantora pescou alguns clássicos da dor de cotovelo: "Brigas" (Jair Amorim e Evaldo Gouveia), "Fica comigo esta noite" (Nelson Gonçalves e Adelino Moreira) e "Que será?" (Marino Pinto e Mário Rossi). 

Seguindo a trajetória dos grandes sucessos do rádio, Tânia vai cantar também hits da bossa nova, de Roberto Carlos, Rita Lee e Caetano Veloso. Até em espanhol ela vai cantar, mas, com seu carisma e alegria, promete arrematar o espetáculo com marchinhas de carnaval, uma celebração ao espírito festeiro e à brejeirice da latinidade brasileira. “Mulata iêiêiê”, “Chiquita Bacana” e “Pierrot apaixonado” são algumas que não vão faltar.  

O projeto Tardes Musicais

Este ano, as tardes de Copacabana ganharam um presente na Municipal Baden Powell, equipamento cultural da Secretaria Municipal de Cultura. Aliás, vários presentes: shows com artistas de renome cantando sucessos de carreira ou homenageando outros astros da nossa música. É o projeto Tardes Musicais, que ocorre em uma ou duas quartas-feiras por mês, sempre no horário das 16h30. O sucesso foi instantâneo: casa cheia já na estreia com Jerry Adriani em janeiro. 

Serviço:

TARDES MUSICAIS

Dia 6 de abril  (quarta-feira) – Tânia Alves

Sala Municipal Baden Powell

Avenida Nossa Senhora de Copacabana 360 – Copacabana     

Telefone: (21) 2255-1067

Horário: 16h30    

Classificação Etária: Livre

Ingressos (somente dinheiro): R$ 60 (inteira) e R$ 30 (meia-entrada conforme Lei)

Horário de bilheteria : de quarta a domingo, das 14h às 18h

Capacidade da sala: 500 lugares

TEATRO - RAFAEL INFANTE ESTREIA A COMÉDIA “INFANTARIA” NO TEATRO DOS QUATRO

Rafael Infante ficou conhecido nacionalmente  e internacionalmente por sua atuação no canal do Youtube, “Porta dos Fundos”, sucesso da internet com mais de 11 milhões de seguidores.

O solo de humor INFANTARIA que circulou em 2015 por diversos Estados do país e foi visto por mais de 100.000 espectadores, chegará pela primeira vez ao Rio de Janeiro, com temporada em dose dupla. Todas as quintas-feiras, de abril e maio, às 21h, no Teatro dos Quatro, no Shopping da Gávea. E às sextas e sábados de maio, às 23h, no Teatro dos Grandes Atores, no Shopping Barra Square.

O espetáculo de humor se inspira nas situações cotidianas, nas observações culturais e principalmente na habilidade de fazer rir. Com texto inteligente escrito pelo ator em parceria com sua esposa, Tatiana Novais, atriz e escritora, INFANTARIA prova que existem muitas coisas que ainda não foram ditas num stand up.

Uma experiência que se modifica a cada apresentação, incluindo sempre novas observações, músicas, improvisos e personagens que trazem uma lente de aumento da vida trivial. O ator aborda temas conhecidos, mas sempre com piadas e conclusões diferenciadas. É o humor puro e latente, de identificação, que retrata a vida de todos nós. Por isso a catarse e, junto com ela a gargalhada.

Estamos na geração Internet, que, aliás, é a principal divulgadora dos comediantes nos dias de hoje. Rafael Infante, junto com a Internet consegue arrastar um público inteligente, antenado, de raciocínio ágil, exigente, e de todas as faixas etárias e classes sociais. Espectadores dispostos a se divertir não só assistindo aos vídeos do youtube, mas também saindo de casa pra vivenciar a experiência, gargalhando ao vivo, junto com o ator.

Sinopse: A comédia se inspira nas situações cotidianas, nas observações culturais e principalmente na habilidade de fazer rir. Uma experiência que se modifica a cada apresentação com músicas, improvisos e personagens que trazem uma lente de aumento da vida trivial.

SERVIÇO

InfantaRIA

Estreia: 07 de abril de 2016

Temporada: De 07 de abril até 26 de maio de 2016

Local: Teatro dos Quatro  – Shopping da Gávea

Endereço: Rua Marquês de São Vicente, 52 – Gávea - Tel: (21) 2239 1095

Horário: 21h – Toda quinta-feira

Classificação: 14 anos

Duração: 60 minutos

Gênero: Comédia

Ingressos: R$ 60,00 (inteira) / R$ 30,00 (meia-entrada)

Lotação: 402 lugares

CINEMA ARGENTINO É DESTAQUE NA CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO

CINEMA ARGENTINO É DESTAQUE NA CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO

Mostra reúne filmes produzidos entre 2013 e 2015, incluindo títulos para o público infantil e homenagem ao cineasta Marco Bechis

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 5 a 17 de abril (terça-feira a domingo), a mostra Histórias Extraordinárias: Cinema Argentino Contemporâneo com a exibição de dez filmes recentes, produzidos entre 2013 e 2015, no país vizinho. Paralela a programação para adultos, será realizada a mostra Chiquitos e Chiquitas, destinada ao público infantil, com títulos que dificilmente são encontrados nos cinemas brasileiros ou na televisão.

Com curadoria de Natalia Christofoletti Barrenha e Marcelo Panozzo, a mostra presta uma homenagem a Marco Bechis, cineasta conhecido pelos filmes voltados a discussões sobre o golpe militar de 1976, na Argentina - que completa 40 anos em 2016 -, e imprescindível quando se discute a abordagem política no cinema argentino e as marcas que aquela época deixou na História. Entre os filmes de Bechis serão exibidosGaragem Olimpo (Garage Olimpo, 1999), Filhos (Figli/Hijos, 2001) e O rumor da memória (El ruido de lamemoria, 2015).

Haverá ainda debates e sessões comentadas com pesquisadores e especialistas. Um dos destaques da mostra será a presença dos diretores argentinos Barbara Sarasola-Day, Javier Olivera (filho de outro grande cineasta argentino, Héctor Olivera) e Santiago Giralt, que vão falar de seus filmes, em particular, e do cinema argentino, em geral. O projeto tem patrocínio da Caixa Econômica Federal e Governo Federal.

“A mostra traz uma seleção dos mais interessantes filmes produzidos nos últimos anos na Argentina, buscando esboçar uma ideia sobre o presente da produção daquele país. A diversidade de estéticas e poéticas brindadas pelo momento atual da cinematografia argentina permite uma programação estimulante, em sintonia tanto com as mais inventivas correntes de renovação do cinema mundial contemporâneo quanto com o apurado manejo do cinema clássico ou de gênero. E também suas releituras”, afirma a curadora Natalia Christofoletti Barrenha.

O cinema argentino tem conquistado grandes premiações europeias e é presença cativa na programação de festivais do mundo todo. Traz no currículo os dois únicos prêmios Oscar do cinema latino-americano: A historia oficial (La historia oficial, Luis Puenzo, 1986) e O segredo dos seus olhos (El secreto de sus ojos, Juan José Campanella, 2010).

Convidados:

Barbara Sarasola-Day – estudou Ciências da Comunicação na Universidad de Buenos Aires (UBA). Desde 2000 trabalha no meio cinematográfico, tendo atuado como assistente de direção e de produção. Dirigiu os curtas Exodia (2004), El canal (2005) e Fora de hora é seu primeiro longa.

Javier Olivera – estudou Cinema na University of California, Los Angeles (UCLA) e Literatura Ibero-Americana na Fundación Ortega y Gasset (Espanha). Entre seus longas estão El visitante (1999), Floresta (2007) e Mika, mi guerra de España (2013).

María Celina Ibazeta – é formada pela Universidad Nacional de Tucumán (Argentina) como professora de Letras. Atualmente é professora no Departamento de Letras da Pontifícia Universidade Católica (PUC-Rio) e estuda a temática indígena no documentário.

Marina Cavalcanti Tedesco – é professora de cinema na Universidade Federal Fluminense (UFF). Seus principais temas de pesquisa são cinema latino-americano, técnica cinematográfica, gênero e sexualidade.

Patrícia Machado – é doutora em Comunicação e Cultura pela Universidade Federal do Rio de Janeiro. Publicou artigos em revistas do campo da comunicação e capítulos de livros sobre as relações entre cinema e ditaduras.

Santiago Giralt – estudou na Universidad del Cine e é diretor, roteirista, produtor, ator, dramaturgo e romancista. Tem em sua filmografia os longas Toda la gente sola (2009), Antes delestreno (2010), Here, KittyKitty (2014) e Anagramas (2014), entre outros.

Vinicios Ribeiro – é professor da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Doutorando em Comunicação e Cultura na mesma universidade.

Programação:

5 de abril (terça-feira)

14h - Coletânea de curtas Juan Pablo Zaramella, 41min37

A luva (2001), Juan Pablo Zaramella e Gustavo Cornillón, 9min54, Argentina, 10 anos. (Infantil)
Viagem a Marte (2004), Juan Pablo Zaramella, 16min13, Argentina, 10 anos. (Infantil)
Lapso (2007), Juan Pablo Zaramella, 3min24, Argentina, 10 anos.  (Infantil)

Na ópera (2010), Juan Pablo Zaramella, 1min01, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Desafio à morte (2011), Juan Pablo Zaramella, 3min30, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Hotcorn! (2011), Juan Pablo Zaramella, 1min05, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Luminaris (2011), Juan Pablo Zaramella e Gustavo Cornillón, 6min15, Argentina/França, 10 anos (Infantil)

17h - A sombra (2015), Javier Olivera, 72min, Argentina, 13 anos.

18h30 - Paulina (2015), Santiago Mitre, 103min, Argentina/Brasil/França, 16 anos.

6 de abril (quarta-feira)

15h - Damiana Kryygi (2015), Alejandro Fernández Mouján, 94min, Argentina, 12 anos.

17h - Garagem Olimpo (1999), Marco Bechis, 98min, Argentina/Itália/França, 14 anos.

19h - O escaravelho de ouro (2014), Alejo Moguillansky e Fia-StinaSandlund, 100min, Argentina/Dinamarca/Suécia, livre. 

7 de abril (quinta-feira)

14h - Basicamente um poço (2009), Grupo Humus, 70min, 10 anos. (Infantil)

16h - Dois disparos (2014), Martín Rejtman, 104min, Argentina/ Chile/Alemanha/Holanda, 14 anos.

18h10 - Jess & James (2015), Santiago Giralt, 92min, Argentina, 18 anos.

Sessão comentada com o diretor Santiago Giralt e o pesquisador Vinicios Ribeiro

8 de abril (sexta-feira)

15h - A sombra (2015), Javier Olivera, 72min, Argentina, 13 anos.

16h40 - O rumor da memória (2015), 58min, Argentina/Itália, 12 anos.

18h - Damiana Kryygi (2015), Alejandro Fernández Mouján, 94min, Argentina, 12 anos.
Sessão comentada com Profa. Dra. María Celina Ibazeta.

9 de abril (sábado)

14h - Como funcionam quase todas as coisas (2015), Fernando Salem, 93min, Argentina, 13 anos.

Sessão com áudio descrição

16h - Jess & James (2015), Santiago Giralt, 92min, Argentina, 18 anos.
Sessão comentada com o diretor Santiago Giralt e o curador da mostra Marcelo Panozzo.

19h - Dois disparos (2014), Martín Rejtman, 104min, Argentina/ Chile/ Alemanha/ Holanda, 14 anos

10 de abril (domingo)

15h - Coletânea de curtas Juan Pablo Zaramella, 41min37

A luva (2001), Juan Pablo Zaramella e Gustavo Cornillón, 9min54, Argentina, 10 anos. (Infantil)
Viagem a Marte (2004), Juan Pablo Zaramella, 16min13, Argentina, 10 anos. (Infantil)
Lapso (2007), Juan Pablo Zaramella, 3min24, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Na ópera (2010), Juan Pablo Zaramella, 1min01, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Desafio à morte (2011), Juan Pablo Zaramella, 3min30, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Hotcorn! (2011),  Juan Pablo Zaramella, 1min05, Argentina, 10 anos. (Infantil)

Luminaris (2011), Juan Pablo Zaramella e Gustavo Cornillón, 6min15, Argentina/França, 10 anos. (Infantil)

16h - A mulher dos cachorros (2015), Laura Citarella e Verónica Llinás, 96min, Argentina, 14 anos.

18h - Fora de hora (2013), Barbara Sarasola-Day, 102min, Argentina/ Colômbia/Noruega, 16 anos.

12 de abril (terça-feira)

15h - Jess & James (2015), Santiago Giralt, 92min, Argentina, 18 anos.

17h - Filhos (2001), Marco Bechis, 92min, Argentina/Itália, livre. 

19h - Como funcionam quase todas as coisas (2015), Fernando Salem, 93min, Argentina, 13 anos.

13 de abril (quarta-feira)

15h - Fora de hora (2013), Barbara Sarasola-Day, 102min, Argentina/ Colômbia/Noruega, 16 anos.

17h - Paulina (2015), Santiago Mitre, 103min, Argentina/Brasil/França, 16 anos.

19h - A mulher dos cachorros (2015), Laura Citarella e Verónica Llinás, 96min, Argentina, 14 anos.

14 de abril (quinta-feira)

15h - Garagem Olimpo (1999), Marco Bechis, 98min, Argentina/Itália/França, 14 anos.

17h10 - Corpo de letra (2015), Julián D’Angiolillo, 77min, Argentina, livre. 

18h45 - A sombra (2015), Javier Olivera, 72min, Argentina, 13 anos.
Sessão comentada com o diretor Javier Olivera e a curadora da mostra Natalia Christofoletti Barrenha

15 de abril (sexta-feira)

14h - Rodência e o dente da princesa (2013), David Bisbano, 87min, Argentina/Peru, livre. (Infantil)

17h - O escaravelho de ouro (2014), Alejo Moguillansky e Fia-StinaSandlund, 100min, Argentina/Dinamarca/Suécia, livre.

19h - Debate com os realizadores Barbara Sarasola-Day e Javier Olivera.

16 de abril (sábado)

14h - O rumor da memória (2015), 58min, Argentina/Itália, 12 anos.
Sessão comentada com a Dra. Patrícia Machado.

16h - Fora de hora (2013), Barbara Sarasola-Day, 102min, Argentina/ Colômbia/Noruega, 16 anos. Sessão comentada com a diretora Barbara Sarasola-Day e a Profa. Dra. Marina Cavalcanti Tedesco.

19h - Corpo de letra (2015), Julián D’Angiolillo, 77min, Argentina, livre. 

17 de abril (domingo)

14h - Basicamente um poço (2009), Grupo Humus, 70min, 10 anos. (Infantil)

16h - Damiana Kryygi (2015), Alejandro Fernández Mouján, 94min, Argentina, 12 anos.

18h - Filhos (2001), Marco Bechis, 92min, Argentina/Itália, livre.  

Serviço:

Mostra Histórias Extraordinárias: Cinema Argentino Contemporâneo
Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 1
Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815
Data: 5 a 17 de abril de 2016 (terça-feira a domingo)
Horários: Consultar Programação
Ingressos: R$ 4 (inteira) e R$ 2 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia.
Lotação: Cinema 1 (78 lugares + 3 para cadeirantes);

Bilheteria:  terça-feira a domingo, das 10h às 20h
Classificação indicativa: Consultar Programação
Acesso para pessoas com deficiência
Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal
Apoio: Consulado General de la República Argentina en Río de Janeiro, Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto de la República Argentina, Instituto Cultural Brasil Argentina, Instituto Cervantes e Revista Piauí.
Trailers dos filmes da mostra: https://vimeo.com/cineargentino

TEATRO - Musical "Bisa Bia, Bisa Bel", da premiada autora Ana Maria Machado, que reestreia no Rio de Janeiro

Crédito da foto: Rudy Hülhold

Cinco crianças leem um livro, que acaba ganhando vida. Da imaginação delas, nasce um espetáculo cheio de significados em meio a jogos e canções, perfeito para encantar e divertir a garotada. Baseado no clássico de Ana Maria Machado, com adaptação e direção de Joana Lebreiro, o musical infantil “Bisa Bia, Bisa Bel” viaja agora pelo Brasil. As canções são de Joana Lebreiro e Marcelo Rezende, integrante da banda Gogó Boys, de Tiago Abravanel. A turnê começa pelo Rio de Janeiro, mais precisamente na Barra da Tijuca, onde terá apresentações gratuitas graças ao patrocínio do Programa de Fomento à Cultura Carioca da Secretaria Municipal de Cultura. A peça estará em cartaz, entre 2 e 13 de abril, no Teatro de Câmara da Cidade das Artes, na Barra da Tijuca; no dia 24 de abril, na Arena Carioca Chacrinha, em Guaratiba; em 30 de abril, na Arena Carioca Jovelina Pérola Negra, na Pavuna; 13 de maio, na Arena Carioca Fernando Torres, em Madureira; e, 28 de maio, na Arena Carioca Dicró, na Penha.

Agraciado com sete prêmios, sendo o Prêmio CBTIJ (Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude) em quatro categorias – melhor espetáculo, melhor direção, melhor texto adaptado e melhor elenco – e do Prêmio Zilka Salaberry de Teatro para Crianças em três categorias: melhor espetáculo, melhor direção e melhor trilha sonora, o musical vem de três temporadas bem-sucedidas no Rio: a primeira no Teatro Gláucio Gill, em Copacabana; a segunda no Teatro Cândido Mendes, em Ipanema; e a terceira no Teatro Sesc Ginástico, no Centro.

A peça “Bisa Bia, Bisa Bel” – um musical acústico – conta a história da menina Isabel, que aprende a lidar consigo mesma no convívio imaginário com sua bisavó e sua bisneta. Três tempos e três vivências cruzam-se numa mistura encantadora do real com a fantasia. O espetáculo tem como ponto de partida um grupo de cinco crianças que, juntas, leem o clássico de Ana Maria Machado. A partir disso, o livro ganha vida no palco por meio de canções e jogos, em que os amigos brincam e interpretam os personagens.

“Esse livro marcou a minha infância. Ele conta uma história emocionante com humor, poesia e lirismo. Quando pensei em adaptá-lo para o teatro, não queria que a montagem fosse uma tradução literal do livro, mas uma verdadeira brincadeira em cima do palco. Meu objetivo é despertar, nas crianças e nos pais, o desejo de ler o livro depois de sair do teatro”, explica a diretora Joana Lebreiro.

O espetáculo aborda a importância da memória e da formação da identidade, principalmente no universo feminino, com reflexão sobre o papel da mulher ao longo da História.  "Quando escrevi ‘Bisa Bia, Bisa Bel’, estava com muita saudade das minhas avós. Vontade de falar sobre elas com meus dois filhos. Não imaginava que, pouco depois, teria uma filha e essa linhagem feminina ficaria ainda mais significativa para mim. Nem imaginava que esse livro fosse ganhar tantos prêmios e tocar tanto os leitores", conclui a autora Ana Maria Machado.

Serviço: 

Cidade das Artes – Teatro de Câmara

Endereço: Av. das Américas, 5300, Barra da Tijuca – Tel: 3325 0102

Data: Dia 2 de Abril até 13 de Abril 

Capacidade: 450 lugares

Duração do espetáculo: 60 minutos

Faixa etária: livre – recomendado para crianças de 5 a 12 anos

Entrada franca - a distribuição de senhas será feita 1 hora antes do início de cada espetáculo