Cinema do IMS-RJ exibe As maravilhas, de Alice Rohrwacher, vencedor do Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes em 2014.

Entre os dias 2 e 10 de junho, o cinema do IMS-RJ exibe o filme As maravilhas, da diretora italiana Alice Rohrwacher, vencedor do Grande Prêmio do Júri do Festival de Cannes do ano passado.

O filme traz a história da adolescente Gelsomina (Maria Alexandra Lungu), a primogênita de uma família de apicultores liderada por um rígido patriarca. Eles vivem em uma região rural da Itália e têm sua rotina transformada quando um programa de televisão local, apresentado por Milly Catena (Monica Bellucci), chega ao local. As maravilhas acompanha essa família e sua luta contra os produtos industriais que envenenam as abelhas e contra a modernização do lugar, simbolizada pela construção de um centro turístico. O filme foi rodado na Toscana, região de origem da cineasta, e a atriz que vive a personagem Gelsomina é de uma família de apicultores, transformando as cenas em que aparece no trabalho com as abelhas em fragmentos de um documentário. O filme faz uma defesa de um modo de vida em harmonia com a natureza.

As maravilhas (Le meraviglie)

Itália, Alemanha, Suiça, 2014. 110’

Direção e roteiro de Alice Rohrwacher.

Com: Maria Alexandra Lungu, Sam Louwyck, Alba Rohrwacher, Sabine Timoteo, Luis Huilca e Monica Bellucci.

Programação

Terça-feira | 2 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

Quarta-feira | 3 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

18h As maravilhas

20h As maravilhas

Quinta-feira | 4 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

18h As maravilhas

20h As maravilhas

Sexta-feira | 5 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

18h As maravilhas

20h As maravilhas

Sábado | 6 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

18h As maravilhas

20h As maravilhas

Terça-feira | 9 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

18h As maravilhas

20h As maravilhas

Quarta-feira | 10 de junho

14h As maravilhas

16h As maravilhas

18h As maravilhas

20h As maravilhas

Ingressos

Terça, quarta e quinta:

R$ 22,00 (inteira) e R$ 11,00 (meia)

Sexta, sábado, domingo e feriados:

R$ 26,00 (inteira) e R$ 13,00 (meia)

Todos os ingressos disponíveis também em www.ingresso.com

Sessões para escolas e agendamento de cabines pelo telefone (21) 3284 7400

Disponibilidade de ingressos sujeita à lotação da sala.

Capacidade da sala: 113 lugares

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PREMIADO MUSICAL HORSES HOTEL É ATRAÇÃO NA CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO

Clássicos do punk-rock nacionais e internacionais conduzem peça protagonizada por Ana Kutner

A atriz e produtora Ana Kutner protagoniza o espetáculo musical Horses Hotel, dirigido por Clara Kutner e Alex Cassal, uma história de amor punk-rock, que ficará em cartaz na CAIXA Cultural Rio de Janeiro de 21 de maio a 7 de junho (quinta-feira a domingo). Reunindo um time de artistas da vanguarda carioca, a história é situada entre o fim da década de 1970 e o início dos anos 1980. A montagem, vencedora do Prêmio Funarte de Teatro Myriam Muniz 2013 - que tem direção musical de Paula Leal e Amora Pêra, do grupo Chicas -, vai da juventude à maturidade dos moradores do hotel que dá nome à peça. A fluidez das relações cria um camaleônico triângulo amoroso, que vai desde a delicadeza do primeiro beijo até a exploração de novos papéis sexuais.

No palco, os atores formam uma banda e interpretam clássicos do punk-rock. A narrativa transita por referências brasileiras e estrangeiras, como Cássia Eller, The Who, The Doors, Andy Warhol e Wally Salomão, Lou Reed e Arthur Rimbaud, Blow-up e Macunaíma, Sex Pistols e Tropicália, bed-ins e parangolés.

“Nos anos 1970, estes personagens eram jovens, acreditavam na arte e em si mesmos. Uma coisa que me chama atenção e me interessa no punk, principalmente no início do movimento, quando poetas se transformaram em cantores e cantoras, é o fato de assumirem a força que a palavra tem. O comprometimento com o que está sendo dito, de maneira direta, sem intermediários ou distrações. Isso me mobiliza artisticamente de maneira definitiva", sintetiza Ana Kutner, que comemora 25 anos de carreira.

Foi dela quem partiu a ideia original para a criação do musical. O autor e diretor Alex Cassal levou dois anos para terminar o texto com base em uma ampla pesquisa sobre os anos 1970 e 1980. Cassal é parte do Foguetes Maravilha, grupo criado com o ator e músico Felipe Rocha, responsável por sucessos recentes, como Ninguém falou que seria fácil, espetáculo de 2011 que ganhou os prêmios Shell, APTR e Questão de Crítica. A co-diretora Clara Kutner, diretora dos programas televisivos Aline e Tapas & Beijos, é também coreógrafa e fundou o grupo Toca Madera, que mistura música e dança. Atriz e produtora Ana Kutner já trabalhou com diretores como Antunes Filho, Felipe Hirch, Antônio Abujamra, Ulisses Cruz, Renato Borgui e outros.

Debates:

Durante a temporada, logo após as sessões das quintas-feiras (21 e 28 de maio e 04 de junho), o elenco voltará ao palco do teatro para debates com o público. Os encontros discutirão dramaturgia colaborativa, cruzamento de linguagens, experimentalismo e teatro independente no Rio de Janeiro.

Ficha técnica:

Elenco: Ana Kutner, Emanuel Aragão, Alcemar Vieira, Roberto Souza (músico), Pedro Rocha (músico)

Dramaturgia: Alex Cassal

Direção: Clara Kutner e Alex Cassal

Assistente de Direção: Marina Provenzzano

Direção Musical: Amora Pêra e Paula Leal

Direção de movimento: Alice Ripoll

Figurino: Antônio Medeiros

Cenário: Guga Feijó

Traduções: Amora Pêra e Marina Provenzanno

Iluminação: Renato Machado

Fotos: Felipe Lima

Programação Visual: Raul Taborda

Ass. Jurídica: Ricardo Brajterman

Produtora Executiva: Juliana Mattar

Direção de Produção: Ana Kutner

Realização: AKutner Produções

Serviço:

Horses Hotel

Duração: 75 minutos

Data: 21 de maio a 7 de junho de 2015 (quinta-feira a domingo)

Horário: 19h

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Teatro de Arena

Lotação: 189 lugares (mais 4 para cadeirantes)

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815.

Classificação Indicativa: 16 anos

Ingressos: R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia

Debate: às quintas-feiras (dias 21/05, 28/05 e 04/06), após o espetáculo

Acesso para pessoas com deficiência

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

DE QUADRO A QUADRO - Curso sobre Histórias em Quadrinho/CAIXA Cultural Rio

serão cinco dias de aulas gratuitas sobre a origem dos gibis, os quadrinhos na era da contracultura e outros temas

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro promove, de 2 a 6 de junho (terça-feira a sábado), o curso De quadro a quadro: uma história das HQs. Ministrado por Karen Pinho, mestre em História Social e especialista em Histórias em Quadrinhos (HQ), o curso tem como objetivo mostrar importância dessa arte no Brasil e no mundo. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas, a partir de 25 de maio (segunda-feira), pelo e-mail dequadroaquadro2015@gmail.com. Os participantes receberão material didático exclusivo, com capítulos referentes às aulas, bibliografia e ilustrações.

De quadro a quadro: uma história das HQs parte do princípio de que há uma profunda relação entre as histórias em quadrinhos e o período em que são produzidas. Desse modo, as aulas vão abordar a trajetória dos quadrinhos em duas frentes interligadas: análise dos contextos históricos, no sentido de perceber as relações entre as HQs e o mundo no qual surgiam; e análise das linguagens específicas, desenvolvidas pelos quadrinistas para a criação das narrativas.

Desde a origem dos gibis, entre 1920 e 1930, a popularidade das histórias em quadrinhos só vem crescendo. Sob a forma de gibis, tiras, charges de jornal, desenhos animados e animações de cinema, as HQ têm sido reconhecidas como uma poderosa ferramenta para disseminação de ideias e formação de opinião. “O curso tem a intenção de estimular a percepção dos participantes que as HQ permitem um rico diálogo entre suas histórias, o público leitor e a vida social, indo além do simples entretenimento”, explica Karen Pinho. 

O curso será ministrado em cinco aulas, de aproximadamente duas horas cada, de terça a sexta-feira, das 19h às 21h, e sábado, das 10h às 12h. Serão abordados temas como o surgimento da caricatura e das charges, o nascimento dos gibis, os super-heróis e os mundos da Segunda Guerra e da Guerra Fria, os quadrinhos na era da contracultura e a explosão deles no Brasil dos anos 1980.

Serviço:

De quadro a quadro: uma história das HQs

Data: 2 a 6 de junho (terça-feira a sábado)

Horário: terça a sexta, de 19h às 21h; sábado, de 10 às 12h

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 2

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25 – Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815

Classificação indicativa: 14 anos

Inscrições: a partir de 25 de maio (segunda-feira), pelo e-mail dequadroaquadro2015@gmail.com

Entrada Franca

Lotação Cinema 2: 83 lugares

Acesso para pessoas com deficiência

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

ADAPTAÇÃO DE SHAKESPEARE, COMO A GENTE GOSTA DIVERTE O PÚBLICO

Adaptação do texto de Shakespeare, que conta a história do amor entre Rosalinda e Orlando é uma montagem leve, divertida e encantadora de sua obra.

O Duque é deposto por seu irmão, Frederico, e refugia-se na Floresta de Arden. Sua filha Rosalinda é mantida na cidade graças ao apreço de sua prima Célia. Anos depois, Rosalinda apaixona-se pelo jovem Orlando. Esse encontro sofre um revés: Orlando foge ao saber da intenção de seu irmão, Olivério, em matá-lo. Já Rosalinda é banida e foge na companhia da prima e do bobo. Para proteger sua honra, assume a identidade de Sebastião. É nessa condição que reencontra Orlando na Floresta de Arden, onde o jovem tem seu amor por ela colocado à prova. Neste ínterim, paixões são despertadas e surgem situações embaraçosas, esclarecidas após a  identidade de Rosalinda ser revelada.

Estamos diante de uma boa dinâmica em cena com uma ótima interação entre os atores, que  vestem camisetas com os nomes de seus personagens. 

É uma montagem de ares modernos com boas tiradas, dirigida por Vinicius Coimbra e cujo elenco traz Pedro Paulo Rangel, Camilla Amado, Priscila Steinman e Gabriel Falcão, entre outros nomes dos palcos e da TV.

Horários
Quintas, Sextas e Sábados às 21h30 e Domingos às 20h.
Teatro dos 4 - 2°andar do Shopping da Gávea

Galeria Homegrown apresenta: “Pulsa”, por Bruno Big

Parceiro da Galeria Homegrown há oito anos, o artista Bruno Big volta ao espaço com Pulsa, uma exposição de trabalhos inéditos em diferentes suportes e formatos. A abertura acontece quinta-feira, dia 21 de maio, e fica em cartaz até 21 de junho, contemplando a semana do Dia dos Namorados. Multidisciplinar, o designer carioca utiliza técnicas que vão desde a ordem clássica, até contemporâneas. Seu trabalho pode ser observado em diversos locais, como campanhas publicitárias e pinturas nas ruas. Em sua nova mostra, o artista fala sobre o coração, órgão primordial para nossa existência. 

"O coração é uma imagem recorrente no meu trabalho, mas nessa exposição resolvi abordar o tema de outra maneira e descobri o quão difícil é falar de amor e relacionamento", explica Big, que realizou uma pesquisa sobre o tema. "Na cultura oriental acredita-se que o coração também é o local onde reside o nosso espírito e nossa verdadeira natureza. Tendo em vista à intensidade com que vivemos nossos relacionamentos, para um bom funcionamento desse órgão, quanto maior a sua abertura, maior a entrega. Se o encontro é verdadeiro, quase viramos um só, como uma simbiose, pulsamos juntos, e não sabemos mais viver separados".

Big já expôs em diversos lugares do mundo. Em 2010 e 2012, foi convidado para pintar em eventos internacionais como Paris Hip-Hop. Em 2012, participou de duas grandes coletivas em Paris, onde expôs ao lado de artistas como Blek Le Rat, Obey, London Police, C215, Ron English, que serviram de referência em seu trabalho. Em 2013, pintou em Chicago um painel para o projeto Mile of murals. No ano passado, pintou um painel em Miami com um grupo de artistas e expôs em Wynwood durante a mostra Art-Basel. Em julho, participará de uma coletiva com grandes artistas de todo Brasil no Museu Paço Imperial, no Rio. 

A exposição Pulsa, que também conta com a parceria do fotógrafo Felipe Diniz e da escritora Paula Gicovate, terá mais de 15 obras em suportes, técnicas e formatos diferentes. A faixa de preços varia entre R$300 e R$10.000. Serão apresentadas pinturas sobre telas, fotografias, gravuras de diferentes tipos de técnicas de impressão e esculturas e, pela primeira vez, Big vai expor suas cerâmicas. Os formatos vão de gravuras pequenas até telas pintadas em com tinta acrílica de 150cm x 100cm. O artista também apresentará técnicas de impressão que ensina na PUC-Rio, como gravura em metal, linogravura, xilogravura, água-forte, água-tinta, ponta-seca, estêncil, entre outras. 

"Tenho uma série de linogravuras que se chama Coração Funcional, onde trabalho com diferentes técnicas de impressão, também tenho as Simbioses, que são os casais entrelaçados dos mais diferentes tipos, onde trabalho com diversas técnicas de impressão.  Para cada ideia, busco uma técnica que eu possa explorar. Desejo que o público se identifique com a exposição de várias maneiras, tanto graficamente quanto com o tema. Ao sair da mostra, que cada um reflita sobre os porquês dessa necessidade de encontrar seu par, seja lá qual ele for. Que tentemos aceitar as diferenças e viver em harmonia", finaliza.

Sobre Bruno Big

Formado em comunicação visual o artista Bruno Big é multidisciplinar ao utilizar diferentes técnicas que vão desde a ordem clássica como gravura em metal, xilogravura, pintura tradicional e estêncil até técnicas mais contemporâneas como a do grafite, ilustração digital e gravura experimental. O artista já fez diversas exposições no Rio de Janeiro e em outros locais do mundo como Barcelona, Miami e Paris onde fez residência artística. Foi curador da Galeria Homegrown, durante os seus primeiro cinco anos de existência e atualmente é um dos artistas colaboradores da galeria. Ministra aulas de gravura ao lado da Artista Thereza Miranda e oficinas de técnicas de impressão na  na PUC-Rio. Trabalha com grandes marcas como Nike e Coca-Cola desenvolvendo ilustrações com a forte identidade presente nos seus traços.

Sobre a Galeria Homegrown

A Galeria Homegrown, localizada em Ipanema, faz parte do cenário contemporâneo da Arte Urbana nacional. Promove exposições frequentes, sendo o espaço pioneiro a impulsionar a street art na cidade e uma das principais deste segmento no Brasil, já tendo realizado mais de 100 apresentações.

Desde 2006, promove exposições de artistas de diferentes segmentos como: grafiteiros, artistas plásticos, ilustradores, fotógrafos, designers e tatuadores; por onde passam, em cada edição, entre 500 e 700 pessoas. Nomes como Antônio Bokel, Gais Ama, Flavio Samelo, Mateu Velasco, Fefe Talavera, Marcelo Ment, Titi Freak, Mark Miner e João Lelo, além de artistas de Brasília, São Paulo e outros países como Argentina, Peru, México, Suíça, Holanda, Estados Unidos e até do Japão já expuseram na galeria. 

Em 2012, ganhou uma reforma que proporcionou maior harmonia na distribuição das obras e mais conforto para o público. 

Por toda essa dedicação e trabalho de curadoria, conquistou o respeito, o reconhecimento e a admiração da cena e dos admiradores de street art, ganhando destaque em diferentes mídias e meios de comunicação.

Serviço:

Pulsa

Data abertura: 21 de maio (quinta), das 18h às 22h

Período de exposição: 21/05 a 21/06

Horário de visitação: segunda a sexta, das 10h às 20h, sábados e feriados, das 12h às 18h

Endereço: Rua Maria Quitéria, 68 – Ipanema – RJ

Telefone: (21) 2513 2160

Entrada Gratuita/ Classificação livre

Contato: galeria@hg68.com.br

Duo Violino e Piano com Álvaro Carriello e Rodrigo Couras na Escola de Música Villa-Lobos

Ex-alunos são hoje músicos de destaque internacional

O Auditório Guerra-Peixe, da Escola de Música Villa-Lobos, espaço da Secretaria de Estado de Cultura, recebe na quarta-feira, 20 de maio, às 19 horas o violinista Álvaro Carriello e o pianista Rodrigo Couras, num Duo Violino e Piano especial. A entrada é franca, e as senhas serão distribuídas a partir das 17 horas.

Os dois músicos foram alunos da Escola de Música Villa-Lobos e hoje traçam uma carreira de sucesso no campo da música erudita e popular, incluindo apresentações pela Europa, em orquestras e projetos sociais.

Álvaro Carriello é membro da Orquestra Sinfônica Nacional da UFF e participou da orquestra “Pixinguinha na Pauta”. Rodrigo Couras é responsável pelo projeto Pianista do Amanhã e criou o Casarão da Cultura, que atende crianças e jovens do Complexo do Alemão com aulas de música, inglês e francês.

Programa:

Bailarina solitária (2011)

· Pastiche burlesque em forma de tarantela (2011)

· Berceuse em forma de vocalise (2011)

· Suite Brasileira (2012)

I- Toada

II- Lamento

III- Rala bucho

· Dueto lírico (2011) – Adagio expressivo

· Sonata em três movimentos (2011)

I- Moderato

II- Adagio

III- Andante sostenuto

· Serenata (2009) – Allegro

Serviço:

Duo Violino e Piano, com Álvaro Carriello e Rodrigo Couras

Dia 20 de maio, às 19 horas

Auditório Guerra-Peixe

Escola de Música Villa-Lobos

Rua Ramalho Ortigão, 9, Centro, Rio de Janeiro/RJ

Entrada franca – senhas a partir das 17h.

Informações: 2332-9168

CAIXA CULTURAL RIO DE JANEIRO PROMOVE BATE-PAPO SOBRE SUSTENTABILIDADE

Atividade promovida pelo Programa Educativo Gente Arteira homenageia a 13ª Semana de Museus 

e contará com a presença do engenheiro ambiental, Diego Luiz Fonseca, e com o Pós-Doutor em História, Dell Delambre

Em comemoração a 13ª Semana de Museus, o Programa Educativo CAIXA Gente Arteira promove, nesta quarta-feira (20), às 18h, na CAIXA Cultural Rio de Janeiro o bate papo Pensando sustentabilidade, tendo como convidados o engenheiro ambiental, Diego Luiz Fonseca, e o pós-doutor em História, Dell Delambre. A entrada é gratuita.

O objetivo da atividade é reforçar o papel social dos museus como espaços de educação não-formal, e despertar a consciência crítica, provocar discussões, promover o acesso e a difusão de informações, e instigar curiosidade sobre o fazer artístico. O público também será convidado a apresentar sugestões práticas, e debater ideias e pensamentos sobre sustentabilidade sociocultural e ambiental, para mudanças concretas em prol do planeta.

Os participantes:

O engenheiro convidado para conduzir o tema, Diego Luiz Fonseca, é graduado pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ) e mestrando em Engenharia Química (PEQ-COPPE/ UFRJ), membro da equipe de elaboração do Plano Municipal de Saneamento de Nova Friburgo (RJ) e colaborador no Laboratório de Dinâmica de Sedimentos Coesivos (UFRJ). Atua principalmente nos temas de Engenharia Ambiental e Hidráulica, com ênfase em saneamento, sedimentos, engenharia costeira e sustentabilidade.

Dell Delambre é criador da teoria “Sustentabilidade transdisciplinar-inteira”, coach para Sustentabilidade, Doutor em Museologia (ULHT– Portugal), Doutor em Teologia (PUC-Rio) e Pós-Doutor em História (URFJ). Desenvolveu pesquisas na Universidade de Tuebingen, na Alemanha. É cofundador do Ecomuseu Amigos do Rio Joana e do projeto Gol para o planeta. Produziu e idealizou o documentário Lixo não é lixo (em fase de edição) e é autor do livro Sustentabilidade in-sustentável.

Serviço:

Programa Educativo CAIXA Gente Arteira

Bate papo Pensando sustentabilidade

Data: 20 de maio de 2015 (quarta-feira)

Horário: das 18h às 20h

Vagas: 25

Classificação Indicativa: 14 anos

Inscrições pelo e-mail: agendamento@gentearteirarj.com.br

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25, Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone para Agendamentos: (21) 3980-4898

Entrada franca

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

  

Assessoria de Imprensa da CAIXA Cultural Rio de Janeiro (RJ)

(21) 3980-3096 / 4097

www.caixacultural.com.br | @imprensaCAIXA

https://www.facebook.com/CaixaCulturalRioDeJaneiro