O CINEMA DE MAURICE PIALAT de 29 de janeiro a 10 de fevereiro no CCBB - RJ

De 29 de janeiro a 10 de fevereiro, o Centro Cultural Banco do Brasil apresenta a Mostra “O Cinema de Maurice Pialat” – oportunidade única de mergulhar na obra de um dos principais cineastas de década de 70, pós-Nouvelle Vague francesa. Muitos de seus filmes permanecem ainda desconhecidos no Brasil.

Com curadoria de Fábio Savino, a mostra traz na sua programação todos os longas-metragens de Maurice Pialat, inclusive o vencedor da Palma de Ouro no Festival de Cannes de 1987, Sob o sol de Satã, além de A infância nua, Nós não envelheceremos juntos, Van Gogh, A ferida aberta, Antes passe no vestibular, Loulou, Aos nossos amores, Polícia eO garoto, quase todos exibidos em películas 35mm. Os temas dos filmes vão desde os últimos dias do pintor Van Gogh até a vida de um garoto abandonado.

A mostra “O Cinema de Maurice Pialat” também exibirá seis de seus curtas-metragens – os chamados “Curtas Turcos”. O evento é uma realização do Centro Cultural Banco do Brasil com produção da Vai e Vem Produções Culturais, apoio da Embaixada da França, Da Cinemateca da Embaixada da França, do Institut Français e da Fundação Clóvis Salgado.

Sobre o diretor

Maurice Pialat, antes de iniciar sua carreira no cinema, trabalhou como pintor e estudou na escola de Artes Decorativas de Paris, mantendo-se sempre próximo do universo das artes. Trata-se de um dos autores mais relevantes do cinema francês, pós-Nouvelle Vague.

Em seus filmes, os planos se sobressaem em relação ao conjunto, assim como os atores ganham mais atenção do que qualquer perfeccionismo formal. Maurice Pialat retratou personagens transgressores e deslocados da sociedade francesa. Suas (não) narrativas são construídas de modo a dar importância fundamental ao trabalho de improvisação do elenco. O cineasta trabalhou com nomes de peso do cinema francês, tais como Sandrinne Bonnaire, Isabelle Huppert e Gérard Depardieu. 

Grande nome do cinema francês ainda hoje, Pialat ganhou em 1987 a Palma de Ouro no Festival de Cannes pelo filme "Sob o sol de Satã". Nos últimos anos, o diretor, que morreu em 2003, tem recebido homenagens em todo o mundo; uma das mais importantes aconteceu esse ano na Cinemateca Francesa em Paris.

SINOPSES:

Longas-metragens:

Infância nua (L'Enfance Nue, França, 1968, 12 anos, 83’)

François é um menino que, após ter sido abandonado por sua mãe, mostra uma conduta agressiva que o impede de se integrar ao mundo que o rodeia.

Nós não envelheceremos juntos (Nous ne vieillirons pas ensemble, França e Itália, 1972, 18 anos, 115’)

Um homem casado mantém uma intensa relação extraconjugal, porém, não decide nunca pelo divórcio. Eterno insatisfeito, ele torna impossível a vida com sua amante. E o sentimento entre os dois transforma-se numa lenta e dolorosa ruptura.

A ferida aberta (La Gueule Ouverte, França, 1974, 16 anos, 82’)

Uma mãe descobre que está irremediavelmente doente. Então, decide partir para o interior com seu filho e sua nora, para passar seus últimos momentos na casa onde viveu e criou o filho. Porém, nesse momento a casa é ocupada por seu distante e infiel marido.

Antes passe no vestibular (Passe ton bac d'abord..., França e Canadá, 1978,14 anos, 86’)

O filme mostra a vida de um grupo de amigos da região de Lens, uma região mineradora. Alguns terminam os estudos sem grandes convicções, outros passam de pequenos bicos ao desemprego. Por que fazer o esforço de passar no vestibular se o futuro é tão incerto? No bistrô onde se reúnem, longe das cobranças da família e da escola, novos casais surgem, depois se separam... A incerteza da juventude é simplesmente vivida.

 Loulou (França, 1980, 14 anos,110’)

Nelly troca o marido grosseiro pelo ex-detento Loulou. Ele não quer trabalhar, mas não se importa de roubar. Ela trabalha, mas fica indo e vindo para seu ex pelas mais variadas razões.

Aos nossos amores (À nos amours, França, 1983, 14 anos, 95’)

Suzanne, 15 anos, têm relações sexuais com muitos rapazes, mas não consegue amar nenhum deles. Sua família não consegue entendê-la, e seu pai não gosta de seu comportamento. Quando ele sai de casa, a mãe se torna ainda mais neurótica, e o irmão de Suzanne, Robert, começa a espancá-la como castigo.

Polícia (Police, França, 1985, 14 anos,113’)

O inspetor Maugin está constantemente no encalço de pequenos traficantes de droga. Durante uma batida policial conhece Noria, namorada de um traficante, por quem se apaixona. Tornam-se amantes e ela passa a correr risco de vida.

Sob o sol de satã (Sous le soleil de Satan, França, 1987, 16 anos,93’)

Dossignan é um sacerdote muito zeloso de uma paróquia rural. O seu superior Menou-Segrais sempre tenta ajudá-lo em suas dúvidas, porém, numa ocasião Dossignan será tentado pelo Satanás e não poderá pedir ajuda. Ele tentará salvar a alma de Mouchette, uma jovem que matou um de seus amantes.

Van Gogh (França, 1991, 14 anos, 158’)

Pialat se concentra nos últimos 67 dias de vida de Van Gogh. No final da primavera de 1890, o pintor se muda paraAuvers-sur-Oise, onde se hospeda sob os cuidados do Dr. Gachet. Acompanhamos seu envolvimento amoroso com a filha do Dr. Gachet e seu relacionamento conturbado com o irmão Theo. Com uma linda fotografia que remete às obras de Renoir e Manet, Pialat realiza um fascinante retrato da vida íntima e do cotidiano desse genial artista.

O garoto (Le Garçu, França, 1995, 12 anos, 102’)

Gérard e Sophie têm um filho chamado Antoine. Gérard começa a se distanciar de Sophie e os dois discutem constantemente. Mesmo depois de deixar sua família, Gérard não abandona o filho. Fora o tempo que passa com a criança, divide sua vida entre suas amantes e seu trabalho. O trauma que a morte de seu pai lhe causou, é o motivo que leva Gérard a retornar constantemente à sua casa e manter um forte laço com seu filho, Antoine.

Curtas-metragens

O mestre Galip (Maître Galip, França,1964, 11’)

Narração de André Reybaz. A partir dos poemas de Nazim Hikmet (Eu tenho 60 anos, se pudesse cinco anos ainda viveria), as imagens se formam, nos rostos filmados em close, a atmosfera da cidade de Istambul é transmitida como eco da tristeza resignada do poeta. 

                                                                                                   

Bizâncio (Byzance, França, 1964, 11’)

Narração de André Reybaz. Documentário sobre a queda e a pilhagem da cidade de Bizâncio, ocorrida entre 1451-1453. 

Pehlivan- os lutadores turcos (Pehlivan, França, 1963, 13’)

Filme sobre um tradicional campeonato de luta turca. Os lutadores vestem coletes de couro para se enfrentarem. No intervalo entre lutas, dançarinas do ventre fazem uma apresentação. 

Istambul (Istanbul,  França, 1964, 13’)

Retrato do cotidiano dos diferentes bairros de Istambul. Um olhar atento ao cotidiano da cidade, distante das atrações turísticas e voltado para os habitantes, para o comércio, as atividades praticadas na rua e a circulação de pessoas.  

O chifre de ouro (La corne d'or, França, 1964, 12’)

Narração de André Reybaz. Cidade de sultões e haréns, de mosteiros e do Islã. Retratos de um tempo onde diferentes comunidades (turcos, gregos, armênios, judeus) viviam em harmonia.

O estreito de Bósforo (Le Bosphore, França, 1962, 14’)

Em oposição a Istambul que representa a cidade grande, o filme evoca o passado da cidade (Bizâncio, Constantinopla, Istambul). Apresenta as mais diversas localidades, monumentos presentes na região e os símbolos da sua história.

Programação

Dia 29 de janeiro | quarta-feira

15h30 - Infância nua | 83min | 35mm | 12 anos

17h30 – Antes passe no vestibular | 86min | DVD | 14 anos

19h30 - Sob o sol de satã | 93 min | 35mm | 16 anos

Dia 30 de janeiro | quinta-feira

15h - Loulou | 110min | 35mm | 14 anos

17h – Aos nossos amores | 95min | 35mm | 14 anos

19h – Van Gogh | 158min | 35mm | 14 anos

Dia 31 de janeiro  | sexta-feira

15h30 – Sessão Curtas-metragens Turcos | O Mestre Galip, Bizâncio, Pehlivan- os lutadores turcos, Istambul, O Chifre de Ouro, O Estreito de Bósforo | 74min | 35mm | 12 anos

17h30 – A ferida aberta | 82min | DVD | 16 anos

19h30 - O garoto | 102 min | 35mm | 12 anos

Dia 01 de fevereiro | sábado

17h – Nós não envelheceremos juntos | 115min | 35mm | 18 anos

19h – Polícia | 113min | 35mm | 14 anos

Dia 02 de fevereiro | domingo

17h - Loulou | 110min | 35mm | 14 anos

19h - Infância nua | 83min | 35mm | 12 anos

Dia 03 de fevereiro | segunda-feira

14h30 - Van Gogh | 158min | 35mm | 14 anos

17h30 - Nós não envelheceremos juntos | 115min | 35mm | 18 anos

19h30 – Antes passe no vestibular | 86min | DVD | 14 anos

Dia 05 de fevereiro | quarta-feira

15h30 - Sob o sol de satã | 93 min | 35mm | 16 anos

17h30 - Polícia | 113min | 35mm | 14 anos

19h30 – Sessão Curtas-metragens Turcos | O Mestre Galip, Bizâncio, Pehlivan- os lutadores turcos, Istambul, O Chifre de Ouro, O Estreito de Bósforo | 74min | 35mm | 12 anos

Dia 06 de fevereiro | quinta-feira

15h30 - Infância nua | 83min | 35mm | 12 anos

17h30 - O garoto | 102 min | 35mm | 12 anos

19h30 - A ferida aberta | 82min | DVD | 16 anos

Dia 07 de fevereiro | sexta-feira

15h30 - Antes passe no vestibular | 86min | DVD | 14 anos

17h30 - Loulou | 110min | 35mm | 14 anos

19h30 - Nós não envelheceremos juntos | 115min | 35mm | 18 anos

Dia 08 de fevereiro | sábado

17h - Sob o sol de satã | 93 min | 35mm | 16 anos

19h - Aos nossos amores | 95min | 35mm | 14 anos

Dia 09 de fevereiro | domingo

17h - Sessão Curtas-metragens Turcos | O Mestre Galip, Bizâncio, Pehlivan- os lutadores turcos, Istambul, O Chifre de Ouro, O Estreito de Bósforo | 74min | 35mm | 12 anos

18h30 - Van Gogh | 158min | 35mm | 14 anos

Dia 10 de fevereiro | segunda-feira

15h30 - Polícia | 113min | 35mm | 14 anos

17h30 - Aos nossos amores | 95min | 35mm | 14 anos

19h30 - O garoto | 102 min | 35mm | 12 anos

SERVIÇO

O CINEMA DE MAURICE PIALAT

Patrocínio: Banco do Brasil

Realização: Centro Cultural Banco do Brasil

Curadoria: Fábio Savino

29 de janeiro a 10 de fevereiro – CCBB Rio de Janeiro

Salas de Cinema 1 (98 lugares)

Rua Primeiro de Março 66, Centro, tel (21) 3808-2020

Ingresso: R$ 4 e R$ 2 (meia).

www.twitter.com/ccbb_rj

www.facebook.com/ccbb.rj

http://www.bb.com.br/cultura

NUNO RAMOS EM EXPOSIÇÃO INÉDITA NA CAIXA CULTURAL RIO

Instalação terá três estruturas em vidro e série de desenhos inspirados em Edvard Munch, ao som do sambaHora da razão, de Batatatinha

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 22 de janeiro a 9 de março de 2014, a instalação do artista plástico e escritor Nuno Ramos, Hora da razão, composta de três grandes formas geométricas que “choram” ao som do samba homônimo de Batatinha. Formadas por estruturas de vidros assimétricas e irregulares, as três peças representam lápides e estarão cobertas por um elemento sólido feito de breu que escorrerá sobre as superfícies e sobre o piso da galeria, originando, literalmente, um choro negro. Dentro dessas estruturas, monitores de vídeo apresentam Rômulo Fróes, Clima (Eduardo Climachauska) e Nina Becker cantando a música Hora da razão. A exposição tem o patrocínio da Caixa Econômica Federal e do Governo Federal.

No entorno da instalação, estarão expostos 78 desenhos inéditos, criados a partir de folhas de ouro, prata e bronze, tinta a óleo e carvão sobre papel que compõem a série Munch. O nome se deve à utilização como elemento plástico do sobrenome do pintor norueguês Edvard Munch, que inspirou a coleção. A série também é uma homenagem do artista à sua mãe, falecida em 2011. A principal temática da exposição é a passagem do tempo e, nesse sentido, a morte ocupa um papel preponderante. Nesse processo, o artista utiliza os mais variados materiais, e estabelece uma relação densa e humana com cada um. 

A essência de Nuno parece estar justamente na capacidade de trabalhar com a tensão entre os materiais. Dessa forma, o translúcido dialoga com o opaco, assim como o mole com o duro e a linha reta com a curva. Isso leva à utilização de alguns recursos plásticos como a inserção de placas de vidro em formas de madeira ou outros materiais repletos de vaselina, resultando em camadas fluidas que extravasam e se espalham pelo chão.

Sobre o artista:

Nuno Ramos nasceu em 1960, em São Paulo, onde vive e trabalha. Formou-se em Filosofia pela Universidade de São Paulo em 1982. Artista plástico, compositor, cineasta e escritor, participou de diversas exposições coletivas e individuais, destacando-se, em 2011, as individuais Solidão, palavra, Ai, pareciam eternas! e O globo da morte de tudo (em parceria com Eduardo Climachauska).  Publicou em 2011 seu oitavo livro, Junco, pela editora Iluminuras, pelo qual conquistou o prêmio Portugal Telecom de Literatura na categoria poesia. Em 2008, ganhou o Prêmio Portugal Telecom na categoria melhor livro do ano com Ó, também da Iluminuras.

Serviço:

Exposição Hora da razão, de Nuno Ramos

Abertura para convidados: 21 de janeiro, às 19h

Visitação: de 22 de janeiro a 9 de março de 2014 (de terça-feira a domingo)

Horário: das 10h às 21h

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Galeria 4

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25 – Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815

Entrada Franca

Classificação indicativa: Livre

Acesso para pessoas com deficiência

Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal

exposição Tacita Dean: a medida das coisas - IMS RJ

O Instituto Moreira Salles do Rio de Janeiro encerra no dia 26 de janeiro, a exposição Tacita Dean: a medida das coisas, primeira exposição individual da artista inglesa na América Latina e elaborada especialmente para o público brasileiro. Com curadoria da historiadora da arte venezuelana Rina Carvajal, a exposição traz 11 filmes e sete obras em papel. São trabalhos emblemáticos na trajetória da artista – como Disappearance at Sea [Desaparecimento no mar] (1996), Bubble House [Casa Bolha] (1999), Teignmouth Electron (2000) – e filmes recentes, como JG, realizado em 2013. Além disso, serão exibidos gravuras e trabalhos inéditos feitos a partir de fotografias e postais antigos do Rio de Janeiro.

O tempo, o acaso e a materialidade das coisas são os principais objetos de trabalho de Tacita Dean que, desde os anos 1990, se tornou uma referência internacional na produção de obras de arte em forma de cinema analógico. “Os filmes reunidos na exposição, embora com temas bastante variados, têm em comum a preocupação com o tempo – um tempo que é tanto humano quanto cósmico, em que passado e futuro entrecruzam-se no presente. É o tempo do filme, da perda e da cura, de pessoas, lugares e coisas, de percepções subjetivas”, explica a curadora.

A artista é conhecida mundialmente por sua militância em favor do cinema analógico e da continuidade da produção de películas para fins industriais e artísticos. Dos 11 filmes que compõem a exposição, 10 deles foram feitos em 16 mm e um em 35 mm, que será exibido no cinema do IMS-RJ. As obras são concebidas como instalações feitas com projeções analógicas em diferentes suportes e tamanhos. Elas registram assuntos de interesse da artista sem constituir narrativas.

Filmes

Disappearance at Sea [Desaparecimento no mar] (1996) é a primeira de uma sequência de obras inspiradas na trágica história de Donald Crowhurst, velejador amador cuja viagem acabou em morte. Feito no farol de St. Abb’s Head, em Berwickshire, na Escócia, o filme mapeia o anoitecer, do começo do pôr do sol até a escuridão completa, visto de dentro do farol. Outras duas obras realizadas a partir da história de Crowhurst são: Bubble House [Casa Bolha] (1999) – filme que mostra uma casa deserta, encontrada pela artista durante sua viagem ao Caribe, quando procurava pelo barco de Crowhurst – e Teignmouth Electron (2000), nome do barco do velejador, encontrado pela artista abandonado numa praia isolada da ilha Cayman Brac.

Gellért (1998) mostra senhoras nuas se banhando nas termas do Gellért Hotel, em Budapeste.

Kodak (2006) é uma grande homenagem ao filme analógico, do qual Dean é totalmente adepta e defensora. A artista filmou na fábrica da Kodak, em Chalon-sur-Saône, na França, o momento da fabricação de alguns dos últimos rolos de filme 16 mm.

Sempre interessada no processo criativo dos artistas que admira, Tacita Dean presta homenagem a vários deles em sua obra: em Day for Night [O dia pela noite] (2009), filmou os objetos de trabalho de Giorgio Morandi, em seu estúdio, em Bolonha. Ela recebeu permissão para filmar o pequeno quarto-ateliê onde o pintor italiano passou mais de 50 anos de sua vida, e foi a partir desse material que produziu também Still Life [Natureza-morta] (2009), no qual filma meticulosamente as marcações que Morandi fazia nos papéis que revestiam a mesa de seu ateliê.

Outro trabalho presente na exposição do IMS é Merce Cunningham performs STILLNESS... (six performances, six films)[Merce Cunningham executa STILLNESS... (seis performances, seis filmes)] (2008), resultado do pedido de Tacita Dean ao bailarino Merce Cunningham (1919-2009) para executar 4’33’’ (a composição silenciosa em três movimentos de John Cage, antigo parceiro de Cunningham). Realizado no fim da vida do coreógrafo, quando sua mobilidade era limitada, a coreografia consiste simplesmente em assumir uma posição no início de cada movimento, sentado numa cadeira, e permanecer imóvel.

Obras em papel

Além dos filmes, serão exibidas outras sete obras em papel. A fotogravura Fernweh (2009), segundo descrição da própria artista “é uma improvável paisagem feita de penhascos, floresta e dunas. Eu a criei a partir de quatro fotografias pequenas e desbotadas do século XIX que encontrei em mercados de pulgas algum tempo atrás”. Já os quatro postais que integram a série Found Gigi I-IV [Encontrando Gigi I-IV] (2013) foram comprados por Tacita Dean na viagem que ela vez ao Rio de Janeiro em 2012. São paisagens do Rio de Janeiro antigo com intervenções de um desconhecido. Há na exposição ainda duas fotografias (uma vista de Petrópolis e outra de Teresópolis) sobre as quais Tacita Dean pintou com guache.

Sobre Tacita Dean:

Tacita Dean nasceu em 1965 em Canterbury, Reino Unido. Estudou na Falmouth School of Art e na Slade School of Fine Art antes de estabelecer-se em Berlim para morar e trabalhar. Fez exposições individuais na Tate Britain, Londres (2001); MACBA, Barcelona (2001); Tate St Ives (2005); Schlauger, Basileia (2006); Solomon R. Guggenheim Museum, Nova York (2007); Nicola Trussardi Foundation, Milão (2009); ACCA, Melbourne (2009); MUMOK, Viena (2011); Turbine Hall (Unilever Series), Tate Modern, Londres (2011); e New Museum, Nova York (2012). Entre as exposições mais recentes, destacam-se a do The Fabric Workshop and Museum, Filadélfia, e seu último projeto de cinema, JG, na Arcadia University Art Gallery, Filadélfia (2013). Outras mostras previstas para 2013 incluem, além desta, no Instituto Moreira Salles, Rio de Janeiro; a da Foundación Botín, Santander; e a do Australian Centre for Contemporary Art, Melbourne. Em 2015, haverá uma retrospectiva de sua obra no Hirshhorn Museum, em Washington. Dean participou ainda de diversas exposições coletivas, como a Bienal de Veneza (2003, 2005, 2013), a Bienal de Sydney (2005 e 2014) e a Bienal de São Paulo (2006 e 2010), e recentemente participou da dOCUMENTA (13) (2012). Recebeu os prêmios Hugo Boss em 2006 e Kurt Schwitters em 2009.

Catálogo Tacita Dean

A publicação oferece ao leitor exemplos do universo de imagens e textos que integram o processo de criação dos filmes, além de ensaios críticos inéditos da curadora Rina Carvajal e da historiadora da arte norte-americana Svetlana Alpers elaborados especialmente a partir da exposição. O catálogo pode ser comprado na loja virtual do IMS pelo site:http://www.lojadoims.com.br/ims/

16 x 24 cm 128 pp. ISBN: 978-85-8346-000-8 R$ 89,90

SERVIÇO :

Visitação: de 3 de outubro de 2013 a 26 de janeiro de 2014

De terça a domingo, das 11h às 20h
Entrada franca - Classificação livre
De terça a sexta, às 17h, visita guiada pelas exposições.
Visitas monitoradas para escolas: agendar pelo telefone (21) 3284-7400.

Instituto Moreira Salles – Rio de Janeiro
Rua Marquês de São Vicente, 476, Gávea
Tel.: (21) 3284-7400/ (21) 3206-2500

Retrospectiva Stanley Kubrick no IMS

Instituto Moreira Salles inicia 2014 com retrospectiva do cineasta Stanley Kubrick.

A primeira mostra de cinema do Instituto Moreira Salles em 2014 será uma retrospectiva dedicada ao cineasta Stanley Kubrick. A retrospectiva apresentará do primeiro filme do diretor, Medo e Desejo, ao último, De olhos bem fechados. Para ele, “um diretor de cinema jamais vive uma experiência igual à do público ao ver um filme pela primeira vez. Por isso, é fundamental que o espectador expresse sua primeira impressão, para ele mesmo, assim que acaba de ver um filme. Essa impressão irá conduzir o espectador na análise da história contada no filme mais tarde”.

Na primeira semana do mês também será exibido o filme chinês Um toque de pecado (Tian zhu ding) de Jia Zhangke.

O programa de janeiro conta com o apoio da Cinemateca do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro da Cinemateca da Embaixada da França, da Warner Bros Studios, do Instituto Goethe, do Centro Técnico Audiovisual (CTAV)e com a parceria da Videofilmes e do Espaço Itaú de Cinema.

Confira programação completa:

02.01, quinta-feira

14h00: A Medida das Coisas - J G de Tacita Dean

(Alemanha, EUA, 2013. 26’30”)

Versão original, sem legendas.

Entrada franca.

14h30, 17h00 e 19h30:

Um toque de pecado (Tian zhu ding)

(China, 2013. 133‘)

Direção e roteiro de Jia Zhangke. Fotografia de Yu Lik-Wai. Montagem de Lin Xudong e Mathieu Laclau. Música de Lim Giong. Som de Zhang Yang. Com Jiang Wu, Wang Bangiang, Zhao Tao, Luo Lansham, Zhang Jiajy e Li Meng.

03 a 05.01, sexta a domingo

14h00 : A medida das coisas - J G de Tacita Dean

(Alemanha, EUA , 2013. 26’30”)

Narração inspirada em obras de J.G. Ballard –The Voices of Time, 1960; Prisoner of the Coral Deep, 1964; Robert Smithson as Cargo Cultist, 1997 – e na correspondência do autor com a diretora.

Versão original, sem legendas.

Entrada franca.

14h30, 17h00 e 19h30:

Um toque de pecado (Tian zhu ding)

de Jia Zhangke. (China, 2013. 133‘)

07 a 09.01, terça a quinta

14h00 : A Medida das Coisas - J G de Tácita Dean

(Alemanha, EUA , 2013. 26’30”)

Versão original, sem legendas.

Entrada franca.

14h30, 17h00 e 19h30:

Um toque de pecado (Tian zhu ding)

de Jia Zhangke. (China, 2013. 133‘)

Retrospectiva Kubrick

10.01, sexta-feira

14h00 e 18h00

A morte passou por perto (Killer Kiss)

Com Frank Silvera, Irene Kane, Jamie Smith e Jerry Jarret (EUA , 1955. 67’).

15h15 e 19h30

De olhos bem fechados (Eyes wide shut)

Com Tom Cruise, Nicole Kidman, Todd Field, Madis e Sidney Pollack (EUA ,1999. 159’).

11.01, sábado

14h00 e 18h00

Glória feita de sangue (Paths of Glory)

Com Kirk Douglas, Ralph Meeker, Adolphe

Menjou, George MacReady, Wayne Morris e Christiane Kubrick (EUA , 1957. 88’)

16h00 e 20h00

Nascido para matar (Full Metal Jacket)

Com Matthew Modine, R. Lee Ermey, Vincent d’Onofrio, Adam Baldwin e Dorian Harewood (EUA , 1987. 116’).

12.01, domingo

14h00 e 20h00

Dr. Fantástico, ou como aprendi a não me preocupar e a gostar da bomba

(Dr. Strangelove or: I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)

Com Peter Sellers, George C. Scott, Sterling Hayden, Slim Pickens (EUA , 1964. 95’)

16h00

Barry Lyndon (Barry Lyndon)

Com Ryan O’Neal, Marisa Berenson, Patrick Magee, Hardy Krüger, Steven Berkoff, Gay Hamilton e Marie Kean (EUA , 1975. 184’)

14.01, terça-feira

14h00 e 20h00

O grande golpe (The Killing)

Com Sterling Hayden, Coleen Gray, Vince Edwards e Jay C. Flippen, Ted de Corsia e Marie Windsor (EUA , 1956. 85’)

16h00

Lolita (Lolita)

Com James Mason, Shelley Winters, Sue Lyon, Gary Cockrell, Jerry Stovin, Diana Decker e Lois Maxwell (EUA , 1962. 152’)

15.01, quarta-feira

14h00 e 19h45

Laranja mecânica (A Clockwork Orange)

Com Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Warren Clark, John Clive e Adrienne Corri (EUA , 1971. 136’)

16h30

2001: Uma odisseia no espaço (2001: A Space Odissey)

Com Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Leonard Rossiter e Robert Beatty (EUA , 1968. 160’)

16.01, quinta-feira

14h00 e 20h00

Glória feita de sangue (Paths of Glory)

Com Kirk Douglas, Ralph Meeker, Adolphe Menjou, George MacReady, Wayne Morris, e Christiane Kubrick (EUA , 1957. 88’)

16h00

O iluminado (The Shining)

Com Jack Nicholson, Shelley Duvall e Danny Lloyd (EUA , 1980. 144’)

17.01, sexta-feira

14h00 e 20h00

Medo e desejo (Fear and Desire)

Com Frank Silvera, Kenneth Harp, Paul Mazursky, Stephen Coit e Virgina Leith

(EUA , 1953. 62’)

16h00

Barry Lyndon (Barry Lyndon)

Com Ryan O’Neal, Marisa Berenson, Patrick Magee, Hardy Krüger, Steven Berkoff, Gay Hamilton e Marie Kean (EUA , 1975. 184’)

21.01, terça-feira

14h00 e 18h00

A morte passou por perto (Killer Kiss)

Com Frank Silvera, Irene Kane, Jamie Smith e Jerry Jarret (EUA , 1955. 67’)

15h15 e 19h30

De olhos bem fechados (Eyes wide shut)

Com Tom Cruise, Nicole Kidman, Todd Field, Madis e Sidney Pollack (EUA ,1999. 159’)

22.01, quarta-feira

14h00 e 20h00

Medo e desejo (Fear and Desire)

Com Frank Silvera, Kenneth Harp, Paul Mazursky, Stephen Coit e Virginia Leith

(EUA , 1953. 62’)

16h30

2001: Uma odisseia no espaço (2001: A Space Odissey)

Com Keir Dullea, Gary Lockwood, William Sylvester, Daniel Richter, Leonard Rossiter e Robert Beatty (EUA , 1968. 160’)

23.01, quinta-feira

15h00

A.I. Inteligência artificial (A.I. Articial intelligence)

De Steven Spielberg, com Haley Joel Osment, Frances Connor, Sam Robards, Jake Thomas, Jude law, William Hurt, Ken Leung e Clark Gregg (EUA ,2001. 146’)

18h30

Spartacus (Spartacus)

Com Kirk Douglas, Laurence Olivier, Jean Simmons, Charles Laughton, Peter Ustinov, John Gavin, Nina Foch, Herbert Lom, Woody Strode. (EUA , 1960. 197’)

24.01, sexta-feira

14h00

A morte passou por perto (Killer Kiss)

Com Frank Silvera, Irene Kane, Jamie Smith e Jerry Jarret (EUA , 1955. 67’)

15h30

Medo e desejo (Fear and Desire)

Com Frank Silvera, Kenneth Harp, Paul Mazursky e Virginia Leith (EUA , 1953. 62’)

16h30

O grande golpe (The Killing)

Com Sterling Hayden, Coleen Gray, Vince Edwards e Jay C. Flippen, Ted de Corsia e Marie Windsor (EUA , 1956. 85’)

18h30

Glória feita de sangue (Paths of Glory)

Com Kirk Douglas, Ralph Meeker, Adolphe Menjou, George MacReady, Wayne Morris e Christiane Kubrick (EUA , 1957. 88’)

20h00

Dr. Fantástico, ou como aprendi a não me preocupar e a gostar da bomba (Dr. Strangelove or: I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)

Com Peter Sellers, George C. Scott, Sterling Hayden, Slim Pickens (EUA , 1964. 95’)

25.01, sábado

14h00

De olhos bem fechados (Eyes wide shut)

Com Tom Cruise, Nicole Kidman, Todd Field, Madis e Sidney Pollack (EUA ,1999. 159’)

17h00

Nascido para matar (Full Metal Jacket)

Com Matthew Modine, R. Lee Ermey, Vincent d’Onofrio, Adam Baldwin e Dorian Harewood (EUA , 1987. 116’)

19h30

Laranja mecânica (A Clockwork Orange)

Com Malcolm McDowell, Patrick Magee, Michael Bates, Warren Clark, John Clive e Adrienne Corri (EUA , 1971. 136’).

26.01, domingo

14h00

A morte passou por perto (Killer Kiss)

Com Frank Silvera, Irene Kane, Jamie Smith e Jerry Jarret (EUA , 1955. 67’)

15h30

Medo e desejo (Fear and Desire)

Com Frank Silvera, Kenneth Harp, Paul Mazursky e Virginia Leith (EUA , 1953. 62’)

16h30

O grande golpe (The Killing)

Com Sterling Hayden, Coleen Gray, Vince Edwards e Jay C. Flippen, Ted de Corsia e Marie Windsor (EUA , 1956. 85’)

18h30

Glória feita de sangue (Paths of Glory)

Com Kirk Douglas, Ralph Meeker, Adolphe Menjou, George MacReady, Wayne Morris, e Christiane Kubrick (EUA , 1957. 88’)

20h00

Dr. Fantástico, ou como aprendi a não me preocupar e a gostar da bomba

(Dr. Strangelove or: I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb)

Com Peter Sellers, George C. Scott, Sterling

Hayden, Slim Pickens (EUA , 1964. 95’)

Ingressos

Para as sessões de Um toque de pecado, terça, quarta e quinta R$ 18,00 (inteira) R$ 9,00 (meia).

Sexta, sábado, domingo e feriados:

R$22,00 (inteira) e R$ 11,00 (meia)

Para todas as demais sessões de terça a domingo:

R$ 16,00 (inteira) e R$ 8,00 (meia)

Passaporte:

Com validade para 10 sessões da mostra Stanley Kubrick, o passaporte pode ser adquirido na recepção no valor de R$ 40,00

Capacidade da sala: 113 lugares.

Ingressos e senhas sujeitos à lotação da sala.

Ingressos disponíveis também em

www.ingresso.com

Sessões para escolas e agendamento de cabines pelo telefone (21) 3284 7417

DIREITOS HUMANOS SÃO TEMA DE MOSTRA ITINERANTE NA CAIXA CULTURAL RIO

Oitava edição da Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul homenageia o documentarista Vladimir Carvalho

A CAIXA Cultural Rio de Janeiro recebe, de 17 a 22 de dezembro, a 8ª edição da Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul, realizada pela Secretaria de Direitos Humanos da Presidência da República, em parceria com o Ministério da Cultura.  Com programação gratuita, o panorama exibirá 38 filmes divididos em quatro sessões diárias, nas seguintes categorias: Mostra Competitiva de longas, médias e curtas, na qual a plateia elege os melhores filmes; Mostra Homenagem – Vladimir Carvalho; e Mostra Cinema Indígena.

O projeto, que acontece por todo o território nacional, percorrerá as 27 capitais e interior do País, entre os dias 26 de novembro e 22 de dezembro de 2013, atingindo mais de 600 pontos extras de exibição através de cineclubes, pontos de cultura, universidades, entre outros. Em cada cidade, a programação se estenderá por seis dias, totalmente aberta ao público.

Iniciada em dezembro de 2006, em alusão ao aniversário da Declaração dos Direitos Humanos, a 8ª Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul é uma produção da Universidade Federal Fluminense (UFF). Com perfil inclusivo, a mostra garante acessibilidade: toda a filmografia é exibida com closed caption (sistema de legendas que apresenta as falas e a descrição dos sons que fazem parte da cena) para pessoas com deficiência auditiva e haverá sessões com audiodescrição para pessoas com deficiência visual, em que o narrador descreve com o máximo de detalhes o que pode ser visto na cena e o que é indicado fora dela.

A programação da mostra está disponível em www.sdh.gov.br/mostracinemaedireitoshumanos

Informações e Entrevistas:

Adriana Sanglard – (21) 98864-8616 – adrisanglard@gmail.com

Julia Casotti - (21) 99829-2129 / 3067-8336 – juliacnogueira@gmail.com

Serviço:

8ª Mostra Cinema e Direitos Humanos na América do Sul

Entrada Franca

Data: de 17 a 22 de dezembro de 2013 (terça-feira a domingo)

Programação completa: www.sdh.gov.br/mostracinemaedireitoshumanos

Horários: Consultar a programação

Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 1

Endereço: Av. Almirante Barroso, 25 – Centro (Metrô: Estação Carioca)

Telefone: (21) 3980-3815

Bilheteria: de terça-feira a domingo, das 10h às 20h

Lotação: 78 lugares (mais 3 para cadeirantes)

Classificação: Consultar programação

Acesso para pessoas com deficiência

Programação completa da CAIXA Cultural: www.caixa.gov.br/caixacultural

Clarice Lispector no IMS - RJ

Em comemoração ao aniversário de Clarice Lispector, IMS - RJ fará leitura de trechos da obra As palavras com as atrizes Cláudia Abreu e Malu Mader

No dia 10 de dezembro, às 19h, o Instituto Moreira Salles comemora novamente a Hora de Clarice, ocasião do aniversário da escritora Clarice Lispector (1920-1977). A ideia é tornar a data parte integrante do calendário cultural brasileiro. 

Para celebrar a data em 2013, o IMS promoverá o evento Além do vento há uma outra coisa que sopra - Sete atos comAs palavras de Clarice Lispector. As atrizes Cláudia Abreu e Malu Mader farão uma leitura de frases selecionadas pelo acadêmico e pesquisador, Roberto Corrêa dos Santos, curador do mais recente livro da autora As palavras, lançado pela Ed. Rocco.

Além da programação especial, o IMS criou há um ano um site dedicado exclusivamente à autora (http://claricelispectorims.com.br/). O objetivo foi proporcionar um ambiente de pesquisa bastante completo, rigoroso quanto ao mapeamento de informações, que serve não apenas para estudantes do nível médio, mas também para graduandos, pós-graduandos e admiradores da obra de Clarice. “Há, sobre a escritora, muitas informações dispersas, por exemplo, quanto às bibliografias, traduções. No site conseguimos reunir praticamente tudo”, explica o organizador Eucanaã Ferraz. Na página, pode ser encontrada, por exemplo, uma listagem bibliográfica com todos os livros sobre Clarice. Cada obra da autora é comentada por um especialista convidado, como Martha Alkmin e Rosa Gens, professoras da UFRJ, e Clarisse Fukelman, da PUC-Rio. O site apresenta também comparações de traduções em diferentes línguas de um mesmo trecho de um determinado livro, além de publicar uma cronologia ilustrada de vida e obra de Clarice feita por Nadia Gotlib, professora de literatura brasileira e estudos comparados de literaturas de língua portuguesa da USP. Gotlib é também autora de uma apresentação em áudio com comentários de fotos de família de Clarice.

Terça-feira | 10 de dezembro | 19h | IMS-RJ

Além do vento há uma outra coisa que sopra

Sete atos com As palavras de Clarice Lispector

Com Cláudia Abreu e Malu Mader

Concepção e direção: Roberto Corrêa dos Santos

Lugares limitados. Distribuição de senhas 30 minutos antes do evento.

Sábado | 07 de dezembro | 17h | IMS-RJ

A vida íntima de Laura

Com bonecos e música, o grupo Histórias pra Boi Dormir nos leva ao mundo de Laura, uma galinha que fala de seus sentimentos. Espetáculo baseado na obra de Clarice Lispector.

Idade mínima: 03 anos

Contação | 60 senhas

Instituto Moreira Salles

Rua Marquês de São Vicente, 476, Gávea

Tel.: 21 3284-7400 – 21 3206-2500

A Editora Rocco também participa da Hora de Clarice, conforme abaixo:

Rio de Janeiro

10 de dezembro,19h 

Livraria da Travessa Shopping Leblon: “Correio feminino: as crônicas femininas de Clarice Lispector”, com a roteiristaMaria Camargo e com as figurinistas Thanara Schonardie e Luciana Buarque. Mediação Teresa Montero (R. Afrânio de Melo Franco, 290, loja 205 A, Leblon).

10 de dezembro, 20h

Midrash Centro Cultural: “Páginas femininas de Clarice Lispector: à procura de um rosto de mulher”, com Aparecida Nunes. Participação do rabino Nilton Bonder  e da atriz Alessandra Maestrini. Mediação de Joice Niskier. (R. Gal. Venâncio Flores, 182, Leblon).

SÃO PAULO

10 de dezembro, 1830

Livraria Cultura Conjunto Nacional: “A literatura e a pintura de Clarice Lispector”, com o doutor em Teoria Literária, professor da USP, Ricardo Iannace (Av. Paulista, 2073, Bela Vista).

BELO HORIZONTE

19h, Livraria Mineiriana: “Clarice Lispector: ficção e biografia”, com a biógrafa e pesquisadora Nadia Gotlieb  (R. Paraíba, 1419 - Savassi, Belo Horizonte).

Outras instituições:

Sábado | 14 de dezembro de 2013 | das 16h às 20h

Museo Del Libro y de La Lengua de La Biblioteca Nacional

Av. Gral Lãs Heras 2555, Buenos Aires, Argentina

Plataforma 1: Leituras, Performance e Música. Uma estação de rádio em que os escritores lerão fragmentos da obra de Clarice. Curador Musical: Martín Caamaño (Rosal).Curadoras de Leituras: Marina Mariasch y Anahí Mallol. Curadoras de Performance: Andrea Servera, Fabiana Capriotti, Jimena Pérez Salerno, Debora Diskin.

Plataforma 2: Artes plásticas. Oficina de artes plásticas para crianças e adultos  a partir de trechos da obra Água Viva.Artistas convidadas: Marcela L. Cabutti e Fabiana Barreda.

Convidados especiais: Rosal Musica Sebastian Schachtel Liza Casullo, Gaby Comte. Workshop fotográfico: Menu de imagens.