quarta-feira, 5 de junho de 2013

20ª edição do Cinesul com abertura da mostra do diretor argentino homenageado Eliseo Subiela


FESTIVAL É GRATUITO, PATROCINADO PELO BANCO DO BRASIL E ACONTECE ATÉ 16 DE JUNHO NO RIO

Começa hoje o 20º Cinesul - Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo no Rio de Janeiro. A edição de 2013 inicia com a exibição do longa documentário “Calafate, zoológicos humanos” às 15h30m, na sala 2 do CCBB. Já a abertura da mostra em homenagem ao diretor argentino Eliseo Subiela será às 19h, com a primeira sessão exibindo “Hombre mirando al sudeste”. Subiela, presente na abertura, conversa com o público após o filme. Também no domingo, dia 9, após a exibição de “Paisajes devorados”, às 17h30m, o cineasta argentino bate um papo com o espectador.

Esse ano, 72 produções de países latino-americanos e da Península Ibérica competem no Cinesul 2013nas categorias ficção e documentário de longas, médias e curtas-metragens. São 16 longas-metragens e 56 curtas e médias-metragens nas mostras competitivas. Além da competitiva, 31 produções serão exibidas em duas mostras: Arte Cinesul e Cinesul Criança. O festival acontece até o dia 16 de junho no Centro Cultural Banco do Brasil (CCBB) e na Cinemateca do Museu de Arte Moderna (MAM). O evento é gratuito e tem patrocínio do Banco do Brasil.

Programação para esta terça-feira (4 de junho):
CCBB Cinema 1
17h - Blackie: una vida en blanco y negro  107 min
De Alberto Ponce (2012) – longa documentário
Paloma Efron, mais conhecida como “Blackie”, foi uma das mulheres argentinas mais destacadas do século XX, principalmente pelas suas contribuições ao desenvolvimento da televisão. Poucos conhecem sua iniciação como cantora de jazz ou suas incursões no cinema e no teatro. Este documentário procura nos lembrar não só da imagem de uma jornalista singular mas do profissionalismo que manteve durante a sua longa trajetória, evocando-a através duma das suas habilidades mais destacadas: a conversação.

19h - Hombre mirando al sudeste  105min
Com Lorenzo Quinteros, Hugo Soto, Inés Vernengo (1988) – mostra Eliseo Subiela
Em um hospital psiquiátrico aparece um novo paciente que diz se chamar Rantés e que afirma ser um mensageiro de outro planeta que veio a investigar a "estupidez humana". O Dr. Julio Denis se mostra cético sobre essa história, mas Rantés irá entrando em sua vida, fazendo-lhe duvidar se realmente está louco, e, sutilmente, o obriga a questionar sua vida e profissão. Muitos prêmios, entre eles Prêmio da Crítica do Festival dos Festivais, de Toronto, Canadá.

CCBB Cinema 2
15h30 - Calafate, zoológicos humanos  96 min
De Hans Mülchi Bremer (2011) – longa documentário
No final do século XIX, quatro grupos originários do Fim do Mundo foram exibidos em "Zoológicos Humanos" da Europa, numa ação autorizada pelo governo chileno. Foram fotografados, e seus corpos medidos por científicos. Adoeceram de sarampo, varíola e sífilis; vários morreram. O historiador Christian Báez e o documentarista Hans Mülchi reconstituíram os episódios, viajando aos lugares de exibição e encontrando assombrosos descobrimentos.

17h30 - Florbela  119 min
De Vicente Alves do Ó (2012) – longa de ficção
Um retrato íntimo de Florbela Espanca: não de toda a sua vida cheia de sofrimento, mas de um momento no tempo, em busca de inspiração. Uma mulher que viveu de forma intensa e não conseguiu amar docemente.

Mostra Eliseo Subiela
Eliseo Subiela, diretor de cinema argentino conhecido por seu “realismo mágico”, será o homenageado desta edição do Cinesul. Com mais de 20 filmes no currículo, Subiela ganha mostra especial com seis títulos: “Hombre mirando al sudeste” (1988), “El lado oscuro del corazón” (1992), “No te mueras sin decirme adónde vas” (1995), “No mires para abajo” (2008), “Rehén de ilusiones” (2010) e “Paisajes devorados” (2012).

Eliseo Subiela inovou o cinema argentino ao mostrar em suas obras mundos mágicos e lendas, sem descuidar das questões filosóficas e traçar minucioso perfil psicológico dos personagens. Entre os temas tratados estão os de ordem universal, como é o caso do amor, da loucura, da morte e do espiritual. Com seu filme provocativo, metafísico, mágico e talentoso, conseguiu originalidade e genialidade necessárias para estar entre os melhores diretores que surgiram na Argentina. Programação da mostra abaixo.

Terça-feira (4 de junho)
CCBB Cinema 1
19h - Hombre mirando al sudeste  105min • Sessão de abertura com Eliseo Subiela
Com Lorenzo Quinteros, Hugo Soto, Inés Vernengo (1988)
Em um hospital psiquiátrico aparece um novo paciente que diz se chamar Rantés e que afirma ser um mensageiro de outro planeta que veio a investigar a "estupidez humana". O Dr. Julio Denis se mostra cético sobre essa história, mas Rantés irá entrando em sua vida, fazendo-lhe duvidar se realmente está louco, e, sutilmente, o obriga a questionar sua vida e profissão. Muitos prêmios, entre eles Prêmio da Crítica do Festival dos Festivais, de Toronto, Canadá.

Quarta-feira (5 de Junho)
CCBB Cinema 2
19h30 - El lado oscuro del corazón  127 min
Com Darío Grandinetti, Sandra Ballesteros, Nacha Guevara (1992)
Oliverio, um poeta "maldito", percorre Buenos Aires com seus amigos boêmios, perseguido pela Morte. Seu único desejo é encontrar à mulher dos seus sonhos, que o entenda e o faça voar. Ganhou diversos prêmios, entre eles o Festival de Filmes do Mundo, de Montreal, Canadá, em 1992.

Quinta-feira (6 de junho)
CCBB Cinema 2
19h30 - No te mueras sin decirme adónde vas  130 min
Com Darío Grandinetti, Mariana Arias, Oscar Martínez (1995)
Leopoldo, projecionista em uma sala de cinema de Buenos Aires, leva anos tentado construir uma máquina capaz de gravar os sonhos humanos. Um dia consegue gravar um no qual se apaixona por uma mulher que viveu 110 anos atrás. Pouco depois, conhece essa mulher na porta do cinema onde trabalha. Chama-se Raquel e diz que ambos levam anos reencarnando e virando amantes.

Sexta (7 de junho)
CCBB Cinema 2
19h30 - No mires para abajo  85 min
Com Leandro Stivelman, Antonella Costa, Hugo Arana (2008)


Eloy é um adolescente que trabalha junto a seus pais. Seu trabalho consiste em distribuir lápides e figuras ornamentais nas sepulturas. Ao morrer seu pai, Eloy ve o tempo se acelerar, o que o levará a madurar em um mundo hostil e alheio. No caminho conhece Beatriz, uma jovem andaluz que, mediante o aprendizado de certas práticas sexuais, lhe permitirá aceder a regiões desconhecidas de seu espírito e da realidade. O filme ganhou o prêmio Glauber Rocha de melhor filme latino-americano pelo público no Festival Internacional de Montreal em 2008, prêmio do público para melhor atriz e ator na Mostra de Cinema Ibero-americana de Madrid e melhor diretor no XIII Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, em 2008.

Sábado (8 de junho)
CCBB Cinema 2
19h30 - Rehén de ilusiones  80 min
Com Daniel Fanego, Romina Ricci, Atilio Pozzobon (2010)

Pablo é um escritor de 60 anos que, por acaso, encontra-se com Laura, uma ex-aluna que agora tem 35. Ela estava apaixonada por ele quando era seu professor, na faculdade. Agora irromperá na vida de Pablo de forma ousada e ardente, fazendo-lhe redescobrir sua sexualidade e permitindo a ilusão de voltar a sua juventude.

Domingo (9 de junho)
CCBB Cinema 2
17h30 - Paisajes devorados  75 min. Sessão seguida de debate com Eliseo Subiela
Com Fernando Birri, Luz Subiela, Juan Manuel López Baio, Araceli Sangronis (2012)
Três jovens se propõem realizar um filme sobre um suposto diretor de cinema que reside em uma clínica em Buenos Aires. O homem desapareceu do circuito cinematográfico depois que uma jovem atriz foi assassinada, nos anos 60.



A História do Cinesul
O Cinesul - Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo foi criado, em 1994, no Rio de Janeiro como uma mostra de cinema e vídeo dos países do Mercosul, a partir de iniciativa do Centro Cultural Banco do Brasil, tendo ampliado seu alcance já em sua terceira edição. Ao longo desses anos, cresceu e se estabeleceu definitivamente como uma vitrine da produção cinematográfica latino-americana. Desde a edição de 2006 passou a aceitar nas mostras competitivas trabalhos da Península Ibérica e, desde o ano 2008, filmes em todos os suportes.

Em 2012 competiram 69 obras, sendo 17 longas-metragens - oito documentários e nove de ficção - e 52 médias e curtas-metragens - 23 documentários e 29 ficcionais – tendo sido exibidos cerca de 240 produções. Do Brasil foram 33 trabalhos, entre eles, duas coproduções uma com Portugal e uma com a Argentina. Os outros 36 foram de 12 países, sendo 13 da Espanha, seis da Argentina, três do México, dois de Cuba, dois da Venezuela, dois de Portugal, dois do Chile, dois da Colômbia, um do Equador, e três coproduções: El Salvador-México, Porto Rico-Espanha e México-Alemanha.

O filme português “A Vingança de uma mulher”, de Rita Azevedo Gomes, foi escolhido pelo júri oficial o melhor longa-metragem de ficção da 19ª edição do Cinesul. “Carta para o futuro” – uma coprodução entre Brasil, Portugal e Alemanha –, de Renato Martins; e “Maria en tierra de nadie”, de Marcela Zamora, coprodução de El Salvador e México dividiram o prêmio oficial de melhor documentário. Ainda nesta categoria, o espanhol “La Plaza”, de Adriano Morán, levou menção honrosa.

Na categoria Videosul – curtas e médias-metragens – o vencedor entre os filmes de ficção foi “Les Bessones del Carrer de Ponent”, da Espanha, dirigido por Marc Riba e Anna Solanas. Entre os documentários, o premiado foi “Diálogos”, filme brasileiro dirigido por Alice Riff. As menções honrosas na categoria ficção foram para “Nuvem”, de Basil da Cunha, uma coprodução Portugal/Suíça, e para o colombiano “Benjamín en Tecnicolor”, de Ángela Tobón Ospina e Juan David Gil Palacio. O brasileiro “Elogio da Graça”, de Joel Pizzini, ganhou menção honrosa na categoria documentário.

No voto popular, os vencedores foram a ficção “La Sublevacion”, coprodução Brasil/Argentina, de Raphael Geyer Aguinaga; e o documentário espanhol “Los Ojos de la Guerra”,  de Roberto Lozano Bruna. No Videosul foram premiados os brasileiros “Cárcere Privado”, de Oscar R. Júnior e Melissa Lipinski, e “Clementina de Jesus: Rainha Quelé”, de Werinton Kermes, nas categorias ficção e documentário, respectivamente.

O Cinesul é fruto do trabalho da Pulsar Artes e Produção, empresa fundada pela pesquisadora e jornalista Ângela José do Nascimento, e agora dirigida pelo produtor e pesquisador Leonardo Gavina.

Serviço:
20º Cinesul – Festival Ibero-Americano de Cinema e Vídeo
De 4 a 16 de junho – Entrada franca
Locais:
CCBB – Rua Primeiro de Março, 66 - Centro
Cinemateca do Museu de Arte Moderna - Av Infante Dom Henrique 85 – Parque do Flamengo
Classificação: 16 anos

terça-feira, 4 de junho de 2013

Inscrições para 23ª edição do Cine Ceará terminam nesta sexta, 7 de Junho


Os interessados em inscrever seus filmes na 23ª edição do Cine Ceará – Festival Ibero-americano de Cinema que acontece em Fortaleza – têm só até a próxima sexta-feira, 7 de junho, para realizar o procedimento. O regulamento completo do festival e a ficha de inscrição estão disponível no site http://www.cineceara.com. Uma vez selecionados pela Associação Cultural Cine Ceará, concorrem ao troféu Mucuripe longas-metragens ibero-americanos e curtas-metragens brasileiros. Entre os filmes de longa duração, aquele escolhido como o melhor da competição leva um prêmio de U$10 mil (dez mil dólares).

23ª edição
Este ano, por causa da Copa das Confederações, o Cine Ceará mudou de data e será realizado no segundo semestre, entre 7 e 14 de setembro. Também de casa nova, o festival acontecerá no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura.  O 23° Cine Ceará é uma promoção da Universidade Federal do Ceará (UFC), através da Casa Amarela Eusélio Oliveira, com apoio do Governo do Estado do Ceará por meio da Secretaria da Cultura; da Prefeitura Municipal de Fortaleza por meio da Secretaria de Cultura; e do Ministério da Cultura, através da Secretaria do Audiovisual. A realização é da Associação Cultural Cine Ceará e conta com patrocínio de empresas públicas e privadas, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura (SIEC) e da Lei Federal de Incentivo à Cultura (Lei Rouanet). A Oi patrocina o Cine Ceará, que ainda conta com o apoio cultural do Oi Futuro.
Concorrem ao Troféu Mucuripe os filmes inscritos nas categorias longa-metragem (divididos em filme, direção, fotografia, edição, roteiro, som, trilha sonora original, direção de arte, ator, atriz e prêmio da crítica) e curta-metragem (filme, direção, roteiro, produção cearense e prêmio da crítica).
Os curtas-metragens deverão ter sido realizados por produtores e/ou diretores brasileiros ou radicados no país há mais de três anos e devem ter até 20 minutos de duração. Deverão ainda ser obras concluídas a partir de janeiro de 2012, que não podem ter participado de processos seletivos nas edições anteriores do Cine Ceará. Os longas-metragens deverão ter duração mínima de 70 minutos e terem sido finalizados a partir de 2011 por produtores e/ou diretores de países da América Latina e o Caribe, Portugal e Espanha, em formatos profissionais.
Os prêmios da crítica para melhor curta e longa-metragem serão concedidos pela Abraccine, Associação Brasileira de Críticos de Cinema. Para o melhor longa, de acordo com o júri oficial, será concedido um prêmio especial no valor de US$ 10 mil. Haverá ainda a entrega do troféu Mucuripe de melhor curta da mostra Olhar do Ceará, para o qual haverá um júri de estudantes das universidades de Fortaleza.

Inscrição de Filmes para o Cine Ceará 2013
De 7 de maio a 7 de junho
Regulamento no site www.cineceara.com


REGULAMENTO COMPLETO PODE SER ACESSADO NO SITEHTTP://WWW.CINECEARA.COM
FESTIVAL IBERO-AMERICANO DE CINEMA ACONTECE DE 7 A 14 DE SETEMBRO
 

quarta-feira, 29 de maio de 2013



No dia 30 de maio, o IMS-RJ realizará o evento Cinema português em debate com a participação dos diretores portugueses Pedro Filipe Marques (A nossa forma de vida) e João Botelho (Filme do desassossego). Será às 20h e a entrada é franca.

No mesmo dia serão exibidos os seguintes filmes que fazem parte da 2ª Mostra Cinema Português Contemporâneo:

15h30: Palácios de penade Gabriel Abrantes e Daniel Schmidt (2011. 59’)
Duas pré-adolescentes reencontram-se quando estão de visita à avó doente. No meio das suas fantasias com um passado medieval, enfrentam um legado de opressão.

16h45: A nossa forma de vidade Pedro Filipe Marques (2011. 91’)
Na ponta da Europa, o casamento entre o proletário Armando e a dona de casa Maria Fernanda sobrevive há 60 anos. O cotidiano de um país em decadência econômica, um retrato da classe trabalhadora Portuguesa.

Na ponta da Europa, o casamento entre o proletário Armando e a dona de casa Maria Fernanda sobrevive há 60 anos. O cotidiano de um país em decadência econômica, um retrato da classe trabalhadora Portuguesa.


terça-feira, 28 de maio de 2013

BEATLES NA TELA DA CAIXA CULTURAL RIO - Mostra vai exibir 12 filmes para comemorar os 50 anos da banda mais famosa de todos os tempos



A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 4 a 9 de junho (terça-feira a domingo), a mostra “50 anos de Beatles: uma história de cinema!”, com a exibição de 12 filmes que ilustram a trajetória da banda, sua importância na história da música mundial e o fenômeno conhecido como beatlemania. O projeto tem o patrocínio da Caixa Econômica Federal e do Governo Federal.

Serão exibidos 7 filmes de ficção, que fantasiam as histórias por trás de grandes canções dos Beatles, e 5 documentários, que tentam decifrar 50 anos de sucesso. A mostra vai revelar o quanto a banda se transformou musicalmente ao longo dos anos, trazendo, em cada novo disco, propostas mais complexas e revolucionárias, passando de Reis do Iê-iê-iê para um dos símbolos da revolução cultural da década de 1960.

Os Beatles revolucionaram o mercado audiovisual lançando, eles mesmos, quatro filmes de ficção, que associam a narrativa cinematográfica com suas músicas. Os dois primeiros filmes – “Os Reis do Iê-Iê-Iê”, de 1964, e “Help!”, de 1965 – dirigidos por Richard Lester, estão em cartaz na mostra, assim como os documentários "What's happening! The Beatles in USA”, dos diretores Albert e David Maysles, e “George Harrison: living in the material world”, de Martin Scorsese.

“Quando se pensa em Beatles, além da música contagiante, se pensa no estilo, nas figuras, nos movimentos e nas cores que pintaram a sua história, criando um terreno extremamente fértil para o cinema”, comenta a curadora da mostra, Susanna Lira. “A partir deste universo, que não foi feito só de fantasia, mas de muitos conflitos entre os integrantes, o cinema encontrou material suficiente para criar dramas, romances, documentários e musicais”, completa.

Além da exibição dos filmes, a mostra realizará uma palestra, intitulada “Beatles através do cinema – 5 décadas de som e imagem”, com entrada gratuita, no dia 6 de junho (quinta-feira), às 19h30, com o ator e beatlemaníaco Fernando Ceylão. Também não serão cobrados os ingressos das sessões de “O garoto de Liverpool” (no dia 4) e “What's happening! The Beatles in USA" (no dia 6).

Programação:
4 de junho de 2013 (terça-feira)
16h – O Garoto de Liverpool, de Sam Taylor-Wood (Canadá/Inglaterra, 2009, 98 min, 14 anos)
18h – Os Reis do Iê, Iê, Iê, de Richard Lester (Inglaterra, 1964, 87 min, Livre)

5 de junho de 2013 (quarta-feira)
16h – Imagine – John Lennon, de Andrew Solt (EUA,1988, 100 min, 14 anos)
18h – Os Cinco Rapazes de Liverpool, de Iain Softley (Alemanha/Inglaterra,1994, 100 min, 14 anos)

6 de junho de 2013 (quinta-feira)
16h – Febre de Juventude, de Robert Zemeckis (Inglaterra, 1978, 104 min, 12 anos)
18h – What's happening! The Beatles in USA, de Albert Maysles e David Maysles (EUA, 1964, 81 min, 12 anos)
19h30 – Palestra: “Beatles através do cinema – 5 décadas de som e imagem cinema” – Palestrante: Fernando Ceylão (ator, autor, diretor e beatlemaníaco)

7 de junho de 2013 (sexta-feira)
16h – Estados Unidos X Lennon, de David Leaf e John Sheinfeld (EUA, 2006, 99 min, 14 anos)
18h – Capítulo 27, de Jarrett Schaeffer (EUA, 2008, 84 min, ficção, 16 anos)

8 de junho de 2013 (sábado)
14h – Help!, de Richard Lester (Inglaterra,1965, 90 min, Livre)
16h – Lennon NYC, de Michael Epstein (EUA, 2010, 114 min, 12 anos)

9 de junho de 2013 (domingo)
14h – George Harrison: Living in the Material World” (*), de Martin Scorcese (EUA, 2011, 208 min, 14 anos)
(*) Este filme será exibido em 2 partes, com intervalo de 10 minutos.
18h – Across the Universe, de Julie Teymor (EUA, 2006, 133 min, 10 anos)

Informações e entrevistas:
Claudia Oliveira – claudiaolive@terra.com.br (21) 2512-5742 / 8799-5742

Serviço:
Mostra “50 anos de Beatles: uma história de cinema!”
Data: de 4 a 9 de junho de 2013 (terça-feira a domingo)
Horários: Consultar a programação
Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Cinema 1
Endereço: Av. Almirante Barroso, 25 – Centro (Metrô: Estação Carioca)
Telefone: (21) 3980-3815
Ingressos: R$ 4 (inteira) e R$ 2 (meia). Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia
Bilheteria: de terça-feira a domingo, das 10h às 20h
Lotação: 78 lugares (mais 3 para cadeirantes)
Classificação: Consultar programação
Acesso para pessoas com deficiência
Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal
Programação completa da CAIXA Cultural: www.caixa.gov.br/caixacultural


MARCOS VALLE NA CAIXA CULTURAL RIO - O show abre as comemorações pelos 50 anos de carreira do artista




A CAIXA Cultural Rio de Janeiro apresenta, de 7 a 9 de junho (sexta-feira a domingo), às 19h, show com Marcos Valle e banda que dá início às comemorações dos 50 anos de carreira do compositor, instrumentista e intérprete. O espetáculo musical tem o patrocínio da Caixa Econômica Federal e do Governo Federal.

No palco, o artista carioca estará acompanhado pelos músicos Zé Canuto (sax e flauta), Mazinho Ventura (baixo) e Patrícia Alvi (voz). No repertório, estão canções como “Preciso aprender a ser só”, “Esperando o Messias”, “Batucada surgiu” e “Os Grilos”, além de outros clássicos.

Para celebrar as cinco décadas de carreira, o cantor lança em junho, pela gravadora Sony, um álbum comemorativo, gravado ao vivo no Rio de Janeiro, ao lado da cantora de jazz Stacey Kent. No álbum, Marcos Valle interpreta alguns de seus clássicos, além de duas músicas inéditas: “La Petite Valse”, que era um tema instrumental e que, para esse CD, recebeu uma letra do compositor francês, Bernie Beaupere, especialmente para ser cantada por Stacey Kent; e “Drift Away”.

Sobre o artista:
Marcos Valle é autor de mais de 300 músicas, gravadas por nomes como Sarah Vaughan, Chicago, Dizzy Gillespie, Oscar Peterson, Johnny Mathis, Diana Krall, Elis Regina, Tim Maia, Roberto Carlos, e muitos outros. Foi parceiro de Paulo Sérgio Valle (seu irmão), Rui Guerra, Eumir Deodato, João Donato, Nelson Motta, Ed Motta, Lulu Santos, Marcelo Camelo, Jay-Z, Kanye West e tantos outros. Marcos é carioca e lançou-se na carreira musical em 1963 – aos vinte anos. Seu primeiro LP “Samba Demais” chegou às lojas em 1964. Seguiu-se “O Compositor e o Cantor”, lançado em 1965, com o clássico “Samba de Verão”.

Associado inicialmente à bossa nova, Marcos Valle partiu para uma carreira internacional, nessa mesma época, alcançando grande sucesso. A partir de 1969, ao lado do irmão Paulo Sergio, compôs uma série de sucessos para novelas e a trilha nacional do programa infantil “Vila Sésamo”, de origem americana, com versão para vários países. A trilha foi considerada, pelos próprios criadores da série americana, como a melhor trilha estrangeira composta especialmente para o programa.

Informações e entrevistas
Fabiane Pereira (21) 8248-5000 – 9844-1130 – 3344-4346 – assessoria@valentinacomunicacao.com.br

Serviço:
“Marcos Valle”
Data: de 7 a 9 de junho de 2013 (sexta-feira a domingo)
Horário: 19h
Local: CAIXA Cultural Rio de Janeiro – Teatro de Arena
Endereço: Avenida Almirante Barroso, 25 – Centro (Metrô: Estação Carioca)
Informações: (21) 3980-3815
Ingressos: R$ 20 e R$ 10 (meia) Além dos casos previstos em lei, clientes CAIXA pagam meia
Bilheteria: de terça-feira a domingo, das 10h às 20h
Lotação: 176 lugares (4 para cadeirantes)
Classificação etária: Livre
Patrocínio: Caixa Econômica Federal e Governo Federal
Acesso para pessoas com deficiência
Programação completa da CAIXA Cultural: www.caixa.gov.br/caixacultural



Empresa promove campanha para ajudar crianças da Casa de Apoio a Criança com Câncer Santa Teresa- RJ e quem doa ganha ingressos para o circo


Para ajudar crianças da Casa de Apoio a Criança com Câncer Santa Teresa – RJ, a Mister Car lança a campanha “Seja um amigo Caridoso”. Além da ajuda, essa campanha também tem o intuito de comemorar a data do dia da Caridade (19.07) e do Amigo (20.07) mostrando que amizade também é doação.
Para estampar sorrisos e distribuir esperanças a diversas crianças é fácil, leve 2kg (dois quilos) de alimentos (lista abaixo) na loja Mister Car de Copacabana (localizada na Av. Princesa Isabel, 214 – loja A – Copacabana) e retire na hora um par de ingressos para o espetáculo Rock Show da Unicirco. Todos os alimentos doados serão entregues à Casa de Apoio a Criança com Câncer Santa Teresa – CACCST (http://caccst.org.br/site/) – Rua Santos Rodrigues, 60 – Estácio - Rio de Janeiro/RJ – Tel: (21) 2502-8343 / 2220-2668. Essa ação inicia no dia 22.05.2013 (quarta-feira) e termina no dia 20.07.2013 (sábado) e tem como finalidade exercitar cidadania por meio da solidariedade.
As famílias e crianças da CACCST precisam dos seguintes alimentos: farinha de aveia, trigo, mandioca, Cremogema, feijão, maisena, Mucilon, Neston, achocolatados, leite em pó ninho, Sustagem, sal, óleo de soja e pó de café.

Acompanhe no nosso Facebook (http://www.facebook.com/pages/Mister-Car-Rent-a-Car/161934723851645e Twitter (https://twitter.com/mistercar_rent) a quantidade de doações realizadas e ingressos disponíveis.
Vamos colaborar com um mundo mais caridoso. Participe da campanha e ajude! A maior prova de amizade é a caridade.

Sobre a Mister Car Rent a Car
Fundada em 1996, a Mister Car, empresa nacional do segmento de locação de veículos, solidificou sua marca como uma empresa confiável e comprometida com a qualidade, o conforto e fundamentalmente com a segurança de seus clientes e parceiros.
Focada no aluguel diário de veículos e na terceirização de frotas, a empresa soma uma vasta experiência no mercado nacional de locação, que proporciona a todos os seus clientes, localizados em diferentes pontos do território nacional, um atendimento ágil, flexível e otimizado.
Com uma frota superior a 2.800 veículos, das mais variadas marcas e modelos, de populares a executivos – inclusive utilitários e vans – a Mister Car cresce rapidamente sem perder a qualidade e garante soluções descomplicadas nas locações diárias, semanais e mensais.